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Author: 加藤 良子

群馬県出身。英文学を専攻し、海運会社に6年勤めたのち、結婚を機にシアトル移住。昨夏の引越し荷物が片付かないまま、気づけば2026年が幕を開けていた。今年の目標は、断捨離と整理整頓!

ピアニスト 角野隼斗さん〜スペシャルインタビュー 

東大卒、YouTubeクリエイター、 ギネス世界記録保持者
ー異才の音楽家
ピアニスト 角野隼斗さん

取材・文:加藤良子 写真:本人提供

大学院在学中の2018年、国内最大級のピアノコンクールとして知られるピティナ・ピアノコンペティションで特級グランプリを受賞し、一躍クラシック界の寵児となった角野隼斗さん。「Cateen(かてぃん)」の名でYouTubeでも活躍し、登録者数は150万人を超えるなど多才な音楽クリエイターとしての側面も持ちます。研ぎ澄まされた感性と技術を兼ね備えた角野さんに、話を伺いました。

©RyuyaAmao

角野隼斗■千葉県生まれ。ニューヨーク在住。東京大学工学部卒業、同大学院情報理工学系研究科修士課程修了。在学中にフランス国立音響音楽研究所(IRCAM)に留学し、音楽情報処理の研究に従事。2021年、ショパン国際ピアノコンクール・セミファイナリスト。2025年には「屋内のソロピアノリサイタルで販売されたチケットの最多枚数(18,546枚)」としてギネス世界記録に認定された。

—遊び心あるトイピアノ・iPad演奏で注目される中、新たに挑戦したい構想はありますか。

現在はピアノとオーケストラのための作品を書き下ろしており、この夏に初演を行う予定です。ほかにも小さなアイデアは常にたくさん進行中で、鍵盤楽器が持つ新しい可能性についてはいつも考えを巡らせています。

美容院でショパンの肖像画を見せたそうですが、ショパンと共鳴・共感する点はありますか。

ショパンの音楽にはとても親近感を覚えますし、彼の美学が大好きです。単に「ショパンの良い解釈者」になりたいというよりは、時として「ショパンという存在そのもののような音楽家」になりたいと感じることがありますね。

—譜読みから本番で披露できるレベルに仕上げるコツは何でしょうか。

私にとっては、「目・耳・手」をリンクさせることが重要です。どれか一つだけに頼りすぎず、その三者のつながりを構築していくイメージです。もちろん、楽曲を深く分析し、本質的に理解することも欠かせません。

—角野さんが心ひかれる演奏者はいますか?

マルタ・アルゲリッチさんの、まるで魔法のような音楽性には常に魅了されています。昨年、彼女と共演させていただく機会があったのですが、あの強烈なエネルギーとパワーを間近で体感できたことは、本当に幸せな経験でした。

—シアトル地域のファンに向けて、メッセージをお願いします。

皆さんのサポートに心から感謝しています。シアトルの観客の皆さんと温かいつながりを感じられることをいつもうれしく思っています。皆さんと音楽を分かち合える日を、私も本当に楽しみにしています!

Chopin & Tchaikovsky 4

日時:2026年9月11日(金)〜13日(日)
場所:The Orpheum
   601 Smithe St, Vancouver, BC V6B 3L4
問い合わせ:customerservice@vancouversymphony.ca
詳細:www.vancouversymphony.ca/event/ chopin-tchaikovsky-4

Hayato Sumino “Cateen” in Recital

日時:2027年3月19日(金)8pm〜
場所:Benaroya Hall 
   200 University St, Seattle, WA 98101
問い合わせ:206-215-4700
詳細:www.seattlesymphony.org

スノーピーク直営店、グランドオープン〜行ってきました

スノーピーク直営店、グランドオープン

取材・文:加藤良子

オレゴン州ポートランド、ニューヨーク州ブルックリン、そしてワシントン州ロングビーチのキャンプフィールドに続き、アウトドアの聖地シアトルに新たな注目スポットが誕生! シアトルにスノーピークの直営店がオープンしました。

1958年に新潟県で創業したスノーピークは、金物職人の町として知られる燕三条つばめさんじょうの伝統的なものづくりを生かし、高品質なキャンプギアを展開する世界的ブランド。5月9日、シアトルのフリーモントにアメリカ4拠点目となる直営店が開店した。場所は、地元で人気の「ミッドナイトラーメン」の向かい側。スキー・スノーボードやマウンテンバイクなど、スポーツ用品を主に扱う「evo(イヴォ)」の並びに位置する。交流イベントも予定されており、地域の新たなランドマークの一つになりそうだ。

オープンと同時にリボンカット! 日本から訪れた山井会長(左から4人目)と水口社長(左から3人目)

開店当日、営業開始の午前10時半には建物に沿って長蛇の列ができ、先頭の人はなんと朝6時から待機。先着250人にギフトバッグが用意されたが、想定以上の来場者、およそ300人が訪れた。オープニングセレモニーのために訪れていた山井とおる会長と水口貴文社長の前には、購入した商品にサインを求めるファンの姿も。

「野遊び」に着想を得た洗練された店内。テントやキャンプ用品、アパレルが並ぶ

水口社長は、ブランドの哲学について「自然を支配するのではなく、人はその一部でしかないという畏怖や謙虚さを持ち、その懐で野生的な側面を解放することで人間性を回復させる。たき火を囲む対話から自他への優しさを育み、豊かさや平和を感じられる価値観を広げていきたい。」と話した。

自然に溶け込む色合いや和テイストのデザインはスノーピークならでは。中には、「Seattle」と刻印された商品も

山井会長はシアトルの日系コミュニティーに向け、「日本人が自然に抱いてきた情緒感や、人間も自然の一部であるという思想をベースにした静かなアウトドアの楽しみ方をアメリカでも広げたい。ぜひスノーピークにお越しいただき、アウトドアを楽しんでいただけたら」とコメントを寄せた。

Snow Peak Seattle
場所:3524 Stone Way N., Seattle, WA 98103
営業時間:11am〜7pm ☎︎206-556-3745、seattle.store@snowpeak.com instagram:@snowpeakseattlestore
詳細:www.snowpeak.com

なでしこジャパン アジア王者の実力を、シアトルで発揮!〜特別レポート

なでしこジャパン
アジア王者の実力を、
シアトルで発揮!

取材・文:加藤良子 画像提供:日本サッカー協会

今年3月、オーストラリアで開催されたAFC女子アジアカップにて同大会初となる6戦全勝を果たし、2大会ぶり3度目のアジア制覇を成し遂げたなでしこジャパン。その勢いを携えて臨んだアメリカ女子代表(USWNT)との国際親善試合3連戦の第2戦が、4月14日にルーメン・フィールドで行われ、1対0で見事勝利を収めました!

試合当日、会場は中も外もかなり混雑していた

試合開始時の気温は7度、横殴りの雨が降る荒天の中、屋外スタジアムの客席ではカッパを着る来場者の姿が目立った。平日の火曜日にも関わらず開場時からかなりの混雑を見せていた。

当日、会場にいたシアトル在住の日本人のボランティア・スタッフは、「アメリカ女子代表がここで試合をするのは9年ぶり。その上、最近は日本の若手選手たちが活躍し始めている。地元に暮らす一人としても、日本人としても注目度の高い試合です」と期待を語ってくれた。実際、この日の来場者は36,000人を超え、シアトルで開催された女性スポーツイベント過去最多の動員数を記録した。

ワシントン大学ハスキーサッカースタジアムで行われた、試合前日の練習風景

なでしこジャパンの選手たちはアメリカの選手に比べ小柄ながらも、広大なピッチを素早く駆け相手の間合いに入ってボールを奪い、テンポよくパスをつなぐなど、随所で高い技術を見せた。

序盤は拮抗した展開が続いたが、前半では次世代のエースストライカーとして期待される浜野まいか選手が巧みなフェイントで相手をかわし、左足で鮮やかにゴール。先制点を奪った。後半は、ゴールキーパーの大熊茜選手が好セーブを重ね、日本のリードを守り切った。そのたびに歓声が会場中に轟き、スタンドは大いに盛り上がった。雨の中での勝利は、シアトルのファンにアジア王者・なでしこジャパンの実力を強く印象づける一戦となった。

狩野倫久監督

狩野倫久監督

熊谷紗希選手

長谷川唯選手

浜野まいか選手

なでしこが語る、挑戦と勝利の手応え

4月13日練習後

若いうちから海外へ出るべきだと思いますか?

長谷川選手:正解はないと思います。海外に行かない選択をしても、日本でできることを精一杯やっていれば、チャンスは何度でも巡ってきます。自分の気持ちに従ったタイミングこそが、その人にとっての正解なのだと思います。

熊谷選手:サッカーに限らず、新しい世界を見ること自体が大きな経験になります。その中で合う・合わないは必ずありますが、合わなければ日本に帰ってくればいいだけのこと。チャンスがあるなら、挑戦してみるべきだと思います。

雨や曇りの日が多いシアトルでは、気分や睡眠のコンディションに悩む人も少なくありません。大きな試合を前に、緊張して眠れなくなることはありますか?

長谷川選手:基本的にポジティブな性格なので、緊張はあまりしないです。スポーツの世界に限らず、会社で働いている方も嫌なことはたくさんあると思うんですけど、日々の暮らしの中でいいことを見つけてポジティブにやっていったら、人生も良くなるのかなと思います。

熊谷選手:ないですね!


4月14日試合後

ゴールを決めた瞬間、どう感じましたか?

浜野選手:チームを助ける得点ができて本当によかったなという思いです。

海外でのプレーと日本でのプレーに、強度の違いはありますか?

浜野選手:やっぱり海外の選手は体も大きくて、パススピードが速いです。でも、日本の選手は予測の速さも強みなので、今日はそういったところでしっかり勝てたのかなと思います。

シアトルのなでしこファンに向けて、一言コメントをいただけますか?

狩野監督:これだけ多くの方が足を運んでいただく中で米女子代表と真剣勝負ができたことに喜びを感じました。スタンドに日の丸の旗が見え、手を振るなどの交流があったことも良かったです。力強い声援の中でプレーでき、選手たちは幸せを感じていると思います。

地元の小学校校長が命をつないだ、日本の伝統人形 「TADAIMA:I’m Home」展〜イベントクローズアップ

地元の小学校校長が命をつないだ、日本の伝統人形 「TADAIMA:I’m Home」展
1942年、大統領令により西海岸の日系人12万人以上に強制収容が命じられました。持ち出し可能な荷物は一人につきスーツケース1つのみ、出発までわずか数日。行き場を失ったひな人形や五月人形を救ったのは、日系人の理解者であったベイリー・ガッツァート小学校のエイダ・マホン校長(当時)でした。戦後も引き取り手がないまま同校で保管されていた53体の人形は、現在シアトル歴史産業博物館(MOHAI)に収蔵され、7月12日(日)まで展示されています

取材・文: 加藤良子

施設の一連の展示を通し、地元の歴史と日系移民の歩みにより深い理解と共感をもたらしてくれる

現代のひな人形は、つけまつげを施したファッション性の高いものや同性同士のひな人形が登場するなど、デザインやかたちも多様化している。一方、MOHAIで展示されている戦前の人形は、現代の主流である幼い印象の丸顔とは異なり、顎が小さく面長で大人びた顔立ちだ。ツヤのある肌からは、当時の職人技術が生み出す特有の質感を感じさせられる。

展示コーナーには桃太郎や、真田信繁、加藤清正とおぼしき武者人形が並ぶ。戦後80年近い歳月のなかで説明が誤って伝わったケースもあるという。しかし、色あせぬ絵の具の鮮やかさは、子の健やかな成長を願った日系移民たちの思いそのもののよう。帰る家のなかった人形たちの物語に「ただいま」と銘打たれた展示名も相まって、胸に迫るものがある。人形の背後に飾られた、日系人強制収容の記憶と現代に続く家族の絆を描いたアート作品も見事だ。

館内ではシアトルの街の成り立ちや、禁酒法時代、大恐慌時代の様子が紹介されている。軍事国家として次第に力を増す日本の脅威がアメリカの目にどう映っていたか、その重苦しい空気感は生々しい。人種に関わらず児童に平等に接しながら、愛国教育も大切にしたマホン校長の協力により今ここに人形があるという細く奇跡的なつながりには、造形美以上に言葉では尽くせない価値があるのではないだろうか。

滞在時間は1時間半弱。社会不安の絶えない今だからこそ、激動の時代を越え、たたずむ人形たちの沈黙に耳を傾ける時間は、現代を捉え直すための新たな視座を与えてくれるはず。

TADAIMA: 「I’m Home」
日程:開催中~7月12日(日) ※好評につき延長
開館時間:10am~5pm
場所:860 Terry Ave. N., Seattle, WA 98109_
問い合わせ:☎️206-324-1126、information@mohai.org                          
料金:一般$25、65歳以上$20、学生$19、14歳以下無料
チケット・詳細:https://mohai.org/exhibits/tadaima-im-home

ワシントン州日米協会主催「ジャパン・イン・ザ・スクール」〜特別レポート

ワシントン州日米協会主催
「ジャパン・イン・ザ・スクール」

取材・文:加藤良子

ワシントン州日米協会(JASSW)が50年にわたり無料で提供している教育プログラム「ジャパン・イン・ザ・スクール(JIS)」には、「スーツケースの中の日本」と呼ばれる特別授業があります。日本の子どもが日常的に使う学用品をスーツケースいっぱいに詰めて、協会スタッフがピュージェット湾地域の小・中・高の学校を訪れ、日本の学校生活や文化を紹介します。今回はジョン・スタンフォード小学校4・5年生を対象に行われた授業の様子をレポートします。

授業では、日本の小学生が送る学校生活の1日を、登校から下校まで順を追って紹介する。まず児童たちの目を引いたのは、黄色い帽子とランドセル。ランドセルへの反応はさまざまで「箱みたい」「ジッパーがない」「そんなにたくさん入らなそう」「大きさは選べるの?」「燃えない素材で、防水加工されていそう」などコメントが飛び交った。交通安全のために黄色い帽子をかぶることが説明されると「日本は安全だから子どもが1人でも出歩けるんでしょう? だから日本に住みたいんだ!」という声も。この日のクラスは26人で、徒歩通学の児童はわずか2、3人。原則として保護者と一緒に通学しなければならない現状を考えると、日本の治安の良さが際立って見えたのだろう。

子どもを飽きさせないようテンポよく盛り上げていく様子は、まさにベテランの技

続いて取り出されたのは世界地図だ。日本では太平洋を中心にした地図が一般的だが、アメリカの地図は日本が右端の極東に配置されている。一方、オーストラリアでは南極が上部中央に位置する「逆さま」の世界地図が使われていることも紹介され、国や地域によって世界地図の視点が異なることが示された。

校舎の写真を見た児童からは「病院みたい」「日当たりが良さそう」といった感想が相次いだ。下駄箱のほか、家の中や病院、トイレなどでもスリッパに履き替える習慣があることが説明されると「面倒くさそう」といった素直な反応も。

授業の最後は、日本の号令で締めくくられた。子どもたちが一斉に「起立!」と声を上げると、「あなたたちは言わなくていいんですよ」と声がかかり、ほほ笑ましい一幕が見られた。児童たちから「礼」を受けた担任のメリッサ・イーストマン先生も「気に入った」と満足げだった。

給食着やランドセル、上履き、雑巾。アメリカの小学校ではあまり見られない学用品が並ぶ

シアトルで暮らす中で、日本食や日本文化がさまざまな形で受け入れられていることを肌で感じるたびに、「ジャパン・イン・ザ・スクール」のような地道な活動が確実にその土壌を築いてきたのだと気付かされる。種がまかれ、芽が育ち、異文化を自然に受け入れられる人が育っていく。そうした人々がいつか情報を発信する側に立ち、やがて社会に優しい循環を生み出していくのだろう。異文化理解は単なる知識の習得にとどまらない。多様な価値観を尊重し、共に生きる社会を築くために欠かせないものだ。「ジャパン・イン・ザ・スクール」の授業は、そんな未来への希望を感じさせるものだった。

ワシントン州日米協会の「スーツケースの中の日本」は学校や教育機関からの申し込みに応じて無料で実施されている。関心のある教育関係者は、ぜひ問い合わせてみてほしい。

 
ワシントン州日米協会「ジャパン・イン・ザ・スクール」プロジェクト
高校生向けにはロールプレイング形式のプレゼンテーションも実施。これまで延べ6万人以上の生徒がプログラムに参加している。2009年には三菱商事および国際対話部から助成金を受けるなど、学校行事や地域の文化フェアにも参加しながら活動を続けている。

ボランティア募集の説明会を実施!
日本の学校生活や文化を紹介するボランティアを募集中。概要説明や練習会も開催される。当日参加も可能。

日程:2026月1日31日(土)2pm~4pm
場所:Bellevue Children’s Academy North Campus, Satellite
   14673 NE. 29th Pl., Bellevue, WA 98007
問い合わせ:☎︎206-374-0180、jis@jassw.org
詳細:https://jassw.org/education/jis

生きた言葉を届ける 日本語教材アプリ「サトリ・リーダー」〜特別レポート

 生きた言葉を届ける 日本語教材アプリ「サトリ・リーダー」

取材・文:加藤良子

「サトリ・リーダー」は、日常会話が息づくオリジナル小説をシャドウイングしながら日本語学習ができる音声アプリです。物語は1話あたり2、3分ほどで、毎週3話更新されます。38タイトルにおよぶシリーズはヒューマンドラマからホラー、サスペンスまで幅広く、総エピソード数は1,500を超えます。充実したコンテンツが利用者を引きつけ、20万ダウンロードを突破する大ヒットとなっています。

ブライアンさんとリカさんのこだわり

アプリを開発したのは、長年日本語学習支援ソフトの開発に携わってきたブライアン・ラックさんと妻のリカさん。夫婦で共同運営を行っている。教材となる物語の約75%はリカさんが執筆し、残りの25%は社内のもう一人のライターと、外部契約ライターが担当している。

「語学学習は難しすぎると続かないし、かといって子ども向けの教材では意欲的になりにくい」。リカさんは、いかに利用者のモチベーションを引き出すかに重点を置き、ブライアンさんは 「日本語学習者としての初心を忘れないこと」をモットーに、学習者の目線に立ち、細かな調整を行いレベルに合わせた内容に仕上げている。

左から瞬さん、清香さん、リカさんの姪の舞夕まゆさん、ブライアンさん、リカさん

声優による大きな貢献

アプリ開発で最初に直面したのは、音声収録の問題だった。はじめはブライアンさんとリカさんが自宅の寝室で録音を試みたが、雑音が入ってしまうためプロのスタジオ収録に切り替えた。このとき、リカさんの知人を通じて演技・ナレーションを習った経験をもつ江口しゅんさんと清香さやかさん夫妻が声優として制作に加わった。瞬さんは初めて挑んだ当時の収録を「台本の流れが自然なので、セリフそのものの不自然さに気を取られず、役の感情や行動といった本質的な流れに集中でき役者として演じることを純粋に楽しめた」と振り返る。2人は声優という枠を超え、発音やイントネーションの修正からセリフのアレンジまで対応。特に、イントネーションへのこだわりは徹底していた。瞬さんが九州出身のため、自然な標準語で表現するのに苦戦した際は、以前録音した中で最も自然に話せた音声の再利用をしたこともあったと笑う。

声優の力が加わったことで、平面的で無表情だった教材が生き生きとした物語として動き始めた。登場人物が亡くなる話では「通勤中に勉強のつもりで聞いていたら泣いてしまった」「言語を学んでいることを忘れていた」といったユーザーコメントが多数寄せられたほどだった。

清香さんは「多くの人が利用してくれているプラットフォームの一部になれたことが光栄」だと語る。職場で声優をしているのではと指摘されたこともあり、「気恥ずかしいけれどうれしかった」と笑顔を見せた。

母国語ではない言葉で物語を理解し感情移入できるという反響は、制作チームが一丸となって生きた言葉にこだわった成果といえ、大きな達成感となった。

「サトリ・リーダー」の学習画面

ハリウッド映画の原作者、
テッド・チャン氏とのコラボレーション

サトリ・リーダーでは今、新たな取り組みとしてアカデミー賞受賞作ハリウッド映画『メッセージ』の脚本家として知られるテッド・チャン氏の作品を教材として公開している。チャン氏はアメリカを拠点に活動するSF作家で、ヒューゴー賞やネビュラ賞など世界的な文学賞を多数受賞し、哲学的なテーマと繊細な筆致で高い評価を受けている。

教材として採用されたのは、彼の代表作「商人と錬金術師の門」の舞台を日本に置き換えた物語「歳月の門」である。上級者向け教材とされるこの長編は、江戸時代を舞台にしたタイムトラベル作品だ。主人公・房次郎ふさじろうが、神田鍛冶町(現在の東京都千代田区)の金物屋で見つけた不思議な「門」をくぐりタイムトラベルを経験し、将軍の前で「将軍様、この度はお目にかかれて誠に光栄でございます。」と語り始める場面から物語は展開する。SFファンも楽しめる壮大なスケールの作品でありながら、日本語学習教材としての緻密な言語設計も光る。

このコラボレーションは、学習者に「物語を通して日本を感じてほしい」というサトリ・リーダーの理念から生まれた。制作チームは、原作の舞台である中東を日本の江戸時代へ置き換えるため、江戸文化に詳しいライター兼編集スタッフの協力を得て徹底した時代考証を実施。指輪をかんざしに変え、砂漠の旅を和船の航海に置き換えるなど、細部まで丁寧に作り込んだ。特に、将軍への台詞に見られる「武家言葉」の丁寧さを学習者のレベルに配慮しながら調整するのに苦労があったという。

9月から始まった同物語は1年半かけて、全96話が順次公開される予定だ。日本語学習教材でありながら、文学作品としても味わえる挑戦的な試みとなっている。

「楽しい原体験」が学習意欲を支える力に

サトリ・リーダーでは各話ごとにコメント欄があり、これまでに2万件を超える質問や感想が寄せられている。リカさんとブライアンさんは、その全てに返信をしてきた。孤独になりがちな学習者を、彼らの温かな言葉が支えている。この温かく寄り添う姿勢こそ、サトリ・リーダーの大きな魅力だ。

ユーザーが感じる「日本語で物語が理解できてうれしい!」という原体験の背景には、制作に関わる人たちの細やかな配慮と情熱がある。この血の通った過程こそが学習者の心を動かすインスピレーションとなり、生きた言葉として届く。サトリ・リーダーは、子どもが物語に夢中になって言葉を吸収するように、これからもユーザーを新たな世界へと軽やかに導いていく。

アプリの詳細は、サトリ・リーダーの公式サイトにて確認を。各エピソード、最初の2話まで無料で楽しめます!
https://satorireader.com/articles

米国発、異世界転生の物語を紡ぐ Web 小説家 ブランドン・リーさん〜スペシャルインタビュー

近年、小説投稿サイト発の「転生系」*アニメがヒットする傾向が続いています。そんな中、アメリカ発のウェブ小説を原作に日本でテレビ放映されたアニメ『最強の王様、二度目の人生は何をする?(英題: The Beginning After the End)』(以下『TBATE』)が注目を集めています。本作は、ウェブコミック&ライトノベル投稿サイト「Tapas」で1億5,000万回以上の閲覧数を記録するほどの人気を誇り、2026年にはシーズン2の配信も予定されています。今回は原作者でシアトル在住のブランドン・リーさんに話を伺いました。
*主人公が一度死を迎え、別の世界や時代に生まれ変わるとういう設定

取材・文:加藤良子 写真:Crunchyroll

ブランドン・リー(ペンネーム:TurtleMe)■韓国生まれ、アメリカ・ロサンゼルス育ち。カリフォルニア大学バークレー校で心理学を学び、金融業界で働いたのち、趣味で始めた小説執筆をきっかけに作家へと転身。
@turtleme93
▪️アメリカ発のウェブ小説が日本でアニメ化されたことについて、原作者としての気持ちを聞かせてください。

英語のウェブ小説・ウェブコミックシリーズが日本でアニメ化されるのは、もしかとするとこの作品が初めてかもしれません。たとえそうでなかったとしても、非常に誇らしくに思っています。同時に、その先駆けとしての責任の重さも感じています。一連の出来事はまるで夢のようであり、アニメ制作の世界について多くの学びがありました。自分の物語が国境を越えより多くの人々に届き、共感してもらえたことはこの上ない喜びです。

▪️日本のアニメ制作会社との作品作りはいかがでしたか?

アニメ制作会社と仕事をするのは今回が初めてだったため、他社との比較はできませんが、一般的に脚本や演出などの最終的な判断は制作会社が下すことが多い中で、本作を手掛けたスタジオ・エーキャット(Studio A-CAT)は、脚本に対する私の意見にとても柔軟に対応してくれました。言葉の壁はありましたが、Crunchyroll(クランチロール)がプロデューサーとしてだけでなく、仲介役としても支えてくれたことに感謝しています。アニメは原作とは異なる表現媒体ですが、その違いを理解し尊重しています。

 
©TBATE Anime Production Committee
▪️日本の創作物に見られる「中世ヨーロッパ」の世界観に違和感はありますか? また、自身のファンタジー作品を創る上で意識した点を教えてください。

アニメや漫画では、ヨーロッパ風のファンタジー設定に独自の文化的要素を加えることがよくありますが、私はそれを異なる文化を融合させる手法の一つと捉えています。韓国からアメリカに移住した経験から、私は東洋と西洋の要素を自然なかたちで組み合わせるよう心がけてきました。例えば、『TBATE』では、西洋ファンタジーに登場する代表的な種族であるドワーフやエルフ、ドラゴンといった要素に加え、エルフの衣装や修練、転生といった東洋的な概念も盛り込んでいます。私が最も大切にしているのは、読者が共感しやすい世界観を創ることです。そのために、さまざまな文化的要素を生かしながらも、物語全体の整合性や説得力が損なわれないよう意識しています。

▪️ウェブ小説をアニメ化するにあたり、最も大変だったことは何ですか?

アニメ制作の性質上、各シーズンは独立した物語として完結する必要があるため、長編のストーリーを1シーズンに凝縮しなければならないという課題がありました。原作を読んでいない視聴者にも納得感のある最終話を届けつつ、次の展開に期待を持たせる構成にすることは、とても重要なポイントでした。

▪️孤独な前世を生きた最強の王グレイが、なぜ少年アーサーとして生まれ変わって素直に生きられたのか。その心理について詳しく教えてください。

2度目の人生で愛や友情を知ったグレイ(アーサー)にとって、それは癒やしの経験でもありました。圧倒的な力を持つ王でありながら、孤独の中で生きてきた彼にとってこの人生は初めて人とのつながりを得られる機会だったのです。過去への後悔を胸に、彼はこの新たな人生を「愛を学ぶ時間」として大切にしています。愛する人々やその生き方を守るため、彼はさらに強くなろうと努力する一方で、力が増すほどに、失うかもしれないものの重みも増していきます。この葛藤こそが、愛する人々のためにより良い人間でありたいと願う気持ちと、彼らを失いたくないという思いの両方を生み出し、彼を突き動かす大きな原動力となっているのです。

▪️本作は、アメリカ発・英語オリジナル・日本制作という独自の制作体制によって、アジアと西洋を結ぶ新たなアニメーションの可能性を示しました。このような制作スタイルは、今後のウェブ小説、アニメ、漫画業界にどのような影響を与えると予想されますか?

東洋と西洋、両方の物語文化の中で育った私は、物語には国や文化の違いを越えて共感できる普遍的なテーマがあると感じています。これからのウェブ小説やアニメ、漫画業界は、さらにグローバル化が進み、多様な背景を持つクリエイターたちが活躍する場が広がっていくでしょう。私の作品がその流れの一助となれているなら、これほどうれしいことはありません。

例えば、韓国文化をベースにしながらも、世界中の観客を魅了したソニー制作の『K-POPガールズ!デーモン・ハンターズ』のような作品は、こうした変化の現れといえるでしょう。今後も、国境や文化を越えたコラボレーションはますます増えていくはずです。

 
 

松本 康樹さん〜エンコンパス・ジャパン株式会社社長

エンコンパス・ジャパン株式会社社長
松本 康樹やすきさん

歴史に名を刻むIT界の巨匠に囲まれ、マイクロソフト本社初の日本人社員として日本支社創設に尽力した松本康樹さん。長年、アメリカのソフトウェアの日本進出を支えてきたそのフロンティア精神は、日本の優れた製品を世界に発信する新たな挑戦へと向かっています。数々のスタートアップ企業やインターン生の良き指導者として駆け抜けた半生と、今も続く挑戦に迫ります。

取材・文:加藤 良子 写真:本人提供

松本康樹■1953年、三重県生まれ。関西大学機械工学科、ポートランド州立大学大学院数学科を卒業。1982年、米国マイクロソフトにCOBOLコボル システムエンジニアとして入社し、日本法人設立を担当。韓国・台湾法人設立支援、極東製品開発マネジャーを務める。1991年にDBCテクノロジー社、1995年にエンコンパス・グループ社、2021年にエンコンパス・ジャパン株式会社を設立。現在は、自身が立ち上げた事業の経営の傍ら、トランスコスモス株式会社で特別顧問を兼任。
 

故郷と両親の背中が育んだ原点

自然豊かな三重県津市でのびのびと育った松本さんは、子どもの頃、4歳上の兄と川釣りや昆虫採集を存分に楽しんだ思い出がある。実家は雑穀問屋の「松本商店」を営み、主に大豆を豆腐店に卸していたため、食卓にはもらい物の豆腐や油揚げばかりが並んでいたという。夏休みには卸業のため早起きし、津市から尾鷲おわせ 市までの往復180キロをはじめ、三重県全域を2トントラックで走った。60キロもある大豆が入った麻袋を担いで運ぶなど、さまざまな重労働をこなし朝から晩まで働く両親の姿を見て、松本さんは働くことの厳しさを肌で感じていた。

母の好子さん、兄の秀樹さんと共に

ポートランド州立大学大学院数学科を卒業

高校を卒業すると、父の勧めもあり関西大学機械工学科に進学。兄は同校の電気工学科を専攻したが、これにはいずれ豆腐を機械で量産し、息子2人と家業を大きくしたいという父の思惑があったらしい。父の夢とは裏腹に松本さん自身の関心は薄かったものの、在学中にその後の人生を左右する学問との出合いを果たすことになる。

大学2年のとき、国際青少年交流協会のプログラムを通じてアメリカへ。ボストン滞在中にタフツ大学でコンピューターサイエンス(CS)を教える教授の家に滞在した経験が、CSへの興味のきっかけとなる。西海岸がこの分野の最先端と知り、両親を説得してポートランド州立大学大学院へ留学。当時は為替が1ドル360円と高値だったため、日本人学校講師や大学のティーチング・アシスタント、くるみ農園での収穫作業など数々のアルバイトで学費を賄い、修士課程を優秀な成績で修了した。この経験は、松本さんにとって大きな自信となった。

マイクロソフト本社で初めて雇用された
日本人プログラマーとして

1979年、日本の大手家電メーカーにソフトウェア開発エンジニアとして入社するも、頭の中は常にコンピューター事情でいっぱいだった。そんな中、専門誌でマイクロソフト社の存在を知り、アメリカでプログラマーとして働きたいという夢が大きくなっていった。約2年で退職し、両親の支援を受けつつも貯金をはたき、留学生として再びポートランドに渡り、就職活動を開始した。

渡米後、松本さんは履歴書を手にマイクロソフト本社を訪問。その日は誰にも会えなかったが、1週間後に面接の案内が届き、運命の二次面接へと駒を進める。そこに現れたのは、ワードやエクセルの開発者であるチャールズ・シモニー、ポール・アレン、そしてスティーブ・バルマーといった伝説的人物ばかり。アレン氏から出題されたプログラミング問題には実務経験のおかげで無事に答えることができた。後日、年俸2万2,000ドルでの採用通知が届く。年収は下がったものの、マイクロソフト本社に雇用された初の日本人社員として、希望に胸を膨らませた。松本さんはこのときのことを、運が良かったと謙虚に振り返る。当時人事部長として採用をしてくれたバルマー氏や、アメリカでの挑戦を理解し送り出してくれた両親に、心から感謝しているという。

1997年のシアトル・ポスト・インテリジェンサー紙の記事より。マネージングディレクターのウェイン・ウェイジャー氏、クレイグ・マッカラム氏、スコット・ランド氏と共同でエンコンパス・ベンチャーズ社を設立。写真は、クレイグ氏と共に撮られたもの

この頃のマイクロソフト本社は社員100人ほどの規模で、学生寮のような活気に満ちていた。映画館を貸し切り全社員で映画鑑賞をした思い出もある。誰もが高いモチベーションを持ち、朝から晩までプログラム開発に没頭する日々。上司にも臆することなく意見を述べ、失敗を恐れずに挑戦できる環境だった。ビル・ゲイツ氏もまた、偉ぶることなく常にオープンな姿勢で社員と議論を交わすリーダーだったという。松本さんはほかのプログラマーに負けまいと必死に開発に取り組む毎日を送った。

日本支社設立へ、新たな使命

入社から3年がたった1985年12月、松本さんは日本支社設立という大任を託される。マイクロソフト日本法人設立のプロジェクトを指揮せよというもの。始動からわずか3カ月で設立するという無謀ともいえるミッションだった。プログラム開発の仕事で達成感を得ていたが、自分にしかできない業務を探したいという思いもあり、日本支社設立を率いる3名の担当者の1人としてこの大役を引き受けた。

マイクロソフト社で3年間勤務した記念に贈られた、当時のロゴと名前が刻まれたペンスタンドは、今も大切にしている思い入れの深い品

80年代半ばから90年代、日本のパソコン産業は発展段階にあり、大手家電メーカー各社が独自のハードウェアを販売していた。当時日本は、アメリカ国外ではドイツに次いで世界第2位の市場規模を持ち、マイクロソフトにとって重要な地域だった。販売窓口を担っていたのは、海外ソフトウェアの紹介・販売で知られる出版社、株式会社アスキー社だ。

当時の日本市場では他社ブランドを通じて提供するOEM戦略を主流としていたため、マイクロソフトの認知度はまだ高くなかった。そのため都内の大手銀行での口座開設やオフィス物件探しに苦戦。ようやく見つけた千代田区三番町の事務所を拠点にスタートを切った。なかでも課題となったのが、人材の確保だった。松本さんは、日本支社に開発部門を設置するという使命を託されていた。これは当時の外資系企業としては珍しい方針であり、日本の技術力を高く評価したゲイツ氏の意向によるものだった。しかし、経済成長の真っただ中にあった日本において、知名度の低い外資系企業への転職を望む働き手を集めるのは困難を極めた。最終的に、当時連携していたアスキー社でマイクロソフト関連業務に携わっていた優秀な社員こそ、この挑戦に最もふさわしい人材だと確信。迷うことなく18名に声をかけ、入社してもらうことができた。日本マイクロソフトの立ち上げという未知の挑戦に共に飛び込んでくれたことが本当にうれしく、感謝の気持ちでいっぱいだった。

松本さんは毎日顧客を訪問し、現場の声に直接耳を傾けることから始めた。本社から派遣された上長として、平均年齢の若い社員を率いて銀行やメーカーへ奔走する場面が多々あった。設立直後、社内全体に占める日本支店売上の割合は小さかったものの、Windows95の登場で一気に成長期に入り、米国に次ぐ第2位の売上高を誇るほどの変貌を遂げた。

その後、韓国と台湾支店の設立支援にも従事し、製品開発マネジャーとしてアジア展開に貢献。時を同じくしてマイクロソフト本社はアメリカでのIPO(上場)を果たし、巨艦企業としての存在感を放ち始めていった。

1991年には社員数が8,000人を超え、会社が大きくなるにつれて全体像が見えにくくなり、松本さん自身のやりたいことが思うようにできなくなっていった。英語力やプログラミング力でほかのエンジニアにかなわないかもしれないとさえ感じるようになり、日本人としての強みを生かしソフトウェアの日本語化に特化した会社を立ち上げ勝負したいという思いが芽生えていった。永住権取得のきっかけを与えてくれたゲイツ氏や会社への恩義もあり簡単な決断ではなかったが、自分を信じ起業の道を選んだ。

「マイクロソフトを辞めることに不安はなかったか?」と尋ねると、「なかった」と即答。業界における先見性に自信があった松本さんは、投資家・ビジネスマンとしての新たなキャリアを歩み始めた。

日本のパソコン普及の礎を築いたキーパーソン

マイクロソフト退社後、アメリカのソフトウェアを日本市場向けに翻訳・販売する事業を展開すべく、DBCテクノロジー社をシアトルに設立。最初の仕事は、コンパック(現ヒューレット・パッカード社)が販売するIBMのパソコン互換機ごかんき (部品やソフトウェアなどを、他社のものと置き換えても問題なく作動させるための機器)の日本進出支援だ。

当時、日本のPCメーカーは各社のソフトウェアを独自規格で販売していたため、互換性を得るにはプログラミング言語を使って手直しする必要があり、パソコンは専門知識のある層にしか届かなかった。しかし、日本IBMが日本語化したOS「DOS/Vドスブイ 」と互換機を発売したことで、アメリカに続き日本でも、メーカーの異なるパソコンとソフトウェア間の互換性が実現。米IBMが互換機の仕様を開示したことで多くのメーカーが市場に加わり、その筆頭が米国最大手のコンパックだった。

松本さんは半年間、本社のあるヒューストンに滞在し、コンパックの日本市場進出を支援。結果的に日本ではメーカー各社のPC価格が急落し、多様なソフトウェア開発メーカー参入を後押し。PC普及の基盤が築かれた。このことは「コンパックショック」と呼ばれ、日本のIT業界に激震が走るほどの衝撃を与えた。

新たなビジネスモデルに捧げた、投資家人生

DBCテクノロジー社は事業拡大を目指したが、資金的限界から他企業との合併・買収も視野に入れるようになった。そんな折、日本のITアウトソーシング企業の大手であるトランスコスモスから、日興証券の関連会社との合弁事業として投資会社設立の話が持ちかけられた。1995年にエンコンパス・グループ社、続く1997年に傘下のエンコンパス・ベンチャーズ社を設立し、米国IT企業のアジア進出支援を開始。さらに、トランスコスモスUSA社(現トランスコスモス・インベストメンツ・アンド・ビジネス・デベロップメント社)の社長兼トランスコスモス株式会社の副社長を経て、特別顧問として投資ビジネスに本格的に乗り出していく。

松本さんの展開したベンチャーキャピタル(VC)事業は、投資リターンの追求より投資先のスタートアップ企業のメリットに重点を置いており、日本市場への導入、戦略策定、製品開発、ビジネスパートナー探しまで一貫してサポート。こうした独自のビジネスデベロップメント型投資モデルは競合VC企業との連携もしやすく、多くの投資機会に恵まれた。

この時代は「Web1.0時代」と呼ばれ、HTMLなど誰でも自由に利用できる技術を使うことでウェブサイトを作るハードルが下がった頃だった。多くのスタートアップが出現し、上場(IPO)してはあっという間に消えていくなか、1995年にはネットスケープのIPOやアマゾン設立、1998年にはグーグル設立と、デジタル革命の夜明けを迎えていた。便利なEコマースやポータルサイトを低予算で簡単に開発できるようになったことで迅速に事業を立ち上げることができ、さらに大手企業に買収される可能性も出てきていた。VCによる積極的な投資も増え短期間で利益を得るチャンスがあったが、参入障壁が下がったことで競争が激しいという課題もあった。

これらの特性を踏まえ、ITスタートアップ企業が生き残る道は、大手企業による買収か、株式上場のいずれかであると松本さんは語る。かつては上場し自らが業界の中心になることを目指す会社も多かったが、超巨大IT企業の目覚ましい発展に伴い、大企業に買収されるケースが増加していると指摘する。買収されたほうが上場するより早く資金を回収できるため、最初から会社を売却することを前提とした経営戦略が主流になってきているのだ。

松本さんはネットバブルのさなかでも、的確な支援と確実なリターンを得ることができたと自負している。長年の経験から、VC投資には市場ニーズに合った戦略、優れた製品開発力、そしてスピード感が不可欠であることを痛感。投資の出口戦略の難しさも経験したが、中には投資した企業が大手IT企業へ2億ドルで売却に成功したこともあった。

アメリカ市場を切り開く、日本の製品

長年、アメリカのソフトウェア企業の日本進出を支援してきた松本さんだが、現在はその経験を生かし、IT分野にとどまらず、日本の食品や伝統工芸品をアメリカ市場に紹介する新たなミッションに挑んでいる。2021年にエンコンパス・ジャパン株式会社を立ち上げ、青森の組子細工や熊本の畳を使ったヨガマットの市場展開支援など、日本の伝統文化と現代デザインを融合させたユニークな提案を生み出している。

八戸市と協働で出店したフードイベントでは、インターン生と進めている八戸市のあんこ販売プロジェクトの一環として、自ら「青森県」と書かれたはっぴを羽織り、試食を配った。日本文化への関心が高く、外食に費用をかける人が多いシアトルは、テストマーケティングに最適な地だと言える。業界の先駆者として輝かしい功績を持ちながらも、今なお最前線で顧客に寄り添う姿勢を忘れない。それこそが、松本さんの哲学なのだ。

近年は、宮内庁御用達の漆器店である山田平安堂とともに、漆塗りの伝統工芸品をアメリカに普及させる事業に注力している。この事業は5年以上にわたり販売に苦戦してきたが、全米各地への出張やメーカーとの交渉を重ね、ニューヨークの化粧品メーカーの口紅容器やシアトルのギャラリーショップ「KOBO」でも取り扱われるようになり、確実に販路を広げている。シアトル発の高級チョコレート専門店「フランズチョコレート」の商品に漆が採用された際、創業者のフラン氏が日本の伝統工芸に深い理解と共感を寄せてくれたことは、大きな励みとなったと語る。こうした経験から、漆の器はアメリカでは作品単体としてよりも、中に入れる品を際立たせる器として受け入れられやすいことを実感したという。

2015年、フランズチョコレートの創業者フラン氏と共に。本社兼主要製造・販売拠点のジョージタウン店にて、日本から漆器塗りの職人を招き、漆塗り体験イベントを開催

次世代への架け橋として

2023年12月、青森県宮下知事表敬訪問。2022年3月より、海外経済協力員として、八戸市の商品の海外展開に関する各種事業に協力・支援を行っている

エンコンパス・ジャパン株式会社のユニークな側面として、インターン生に積極的に実務経験を提供している点も挙げられる。これは、日本の若者や技術者の市場価値や社会的評価を高め、思い切って米国市場に飛び込んでほしいという願い、そして将来、彼らがいつか「Made in Japan」の素晴らしい企業を創出できるよう支援をしたいという思いが込められている。漆の販売事業では、インターン生自らがクラウドファンディングで3万ドルを集め、歴史や職人技について英語で紹介する本の出版を手掛けたこともあった。

松本さんは、若い人にはたとえ失敗を繰り返しても成功するまで挑戦を続けてほしいと話す。高度経済成長期やIT黎明期れいめいき は何もかもが手探りで、いろいろ試し、失敗してなんぼという風潮があった。しかし、経済が成熟した現代社会において、若者たちは新たなプレッシャーにさらされている。成功はもはや「最低ライン」と見なされ、企業にいても、あるいはリスクを取って新たな事業に挑んでも、失敗は許されないという重圧の中で生きている。恵まれているように見え、選択肢は限られる。だからこそ、彼らに挑戦する経験ができて良かったと言われると、もっとチャンスを作ってあげたいと思うのだ。

こういった学生を支援する機会を提供している日本人留学生を支援する株式会社ICCコンサルタンツやワシントン大学、ベルビューカレッジには、深く感謝していると話す。

松本さんには、大切にしている言葉がある。エレノア・ルーズベルトの「未来は自分の夢の素晴らしさを信じる人のものである」だ。この言葉を体現するかのように、しなやかなバネのような折れない心持ちで多くの挑戦を重ねてきた。次世代にチャンスを与える松本さんの投資の物語は、これからも続いていく。その開拓精神は、未来に起こる数々のイノベーションへとつながっていくのだろう。

2023年8月、ワシントン州日米協会(JASSW)100周年記念イベント「Celebrate Washoku」にて、日本の和食文化を伝えるべく、フランズチョコレートの商品と山田平安堂の漆の菊皿を特別に提供した

力強い歌声が、世界中に火を灯す!Adoワールドツアー「Hibana」〜行ってきました

力強い歌声が、世界中に火を灯す!Adoワールドツアー「Hibana」

取材・文加藤良子

弱冠22歳の歌姫Adoアドのワールドツアー「Hibana」は、世界24都市25公演でソールドアウト。総動員数50万人を超え、日本人アーティスト史上最大となる快挙を達成。動画投稿サイトでの活動開始以来、顔出しをしない独自のスタイルを貫く彼女が、7月10日にタコマドームでシアトル公演を行いました。

会場には東洋系の観客や学生はもちろん、日本人の親子連れの姿も見られた。Adoが劇中歌を担当した人気アニメ映画『ワンピース フィルム レッド』のキャラクター、ウタのコスプレで来場するファンの姿もあり、会場全体がただならぬ熱気と高揚感に包まれていた。

ライブが始まると、イントロが流れるごとに歓声が湧き上がり、「唱」「Episode X」「シャルル」といった代表曲を惜しみなく披露。さらに、テレビアニメ『ベイブレードエックス』の新エンディング曲「Stay Gold」も熱唱。イギリスのDJ、ジャックス・ジョーンズ氏とコラボしたこの楽曲はEDMやエレクトロニック色が強く、これまでと異なる新たな一面がAdoの新境地への到達を感じさせた。困難を乗り越え、新たな未来を自分たちの手で作り出すことを歌った「新時代」でアンコールを締めくくる演出には心を打たれた。

公演前日、Adoはパイクプレイスマーケットにあるスターバックス1号店を訪れたものの、長蛇の列に入店を断念したそう。次のワールドツアーでもまた、ぜひシアトルを訪れて、「スタバ・リベンジ」を果たしてほしい! 

Photo by Viola Kam (V’z Twinkle Photography)

なぜ、Adoはこれほどまでに世界中のファンを魅了するのだろう。楽曲と親和性の高いアニメの世界観は多くのリスナーにとって共感しやすく、Adoの音楽に触れるきっかけとなっているのは間違いない。また、聴くだけで腹の底から力がみなぎってくるような圧倒的な歌唱力とパワフルな歌声には、心を揺さぶり聴く人の魂に火をつけるような力があるのかもしれない。

アンコールのMCでは、「母にうるさいと怒られ自室のクローゼットで歌っていた」という子ども時代のエピソードを交えながら、今こうして大きなステージに立てていることへの感謝の思いを語り、夢を追いかける人々への力強いエールを贈った。また、「シアトルに訪れる機会があるなんて思ってもみなかった」と言葉を探るように語る場面も。

世界中でチケットがソールドアウトとなったAdoの公演を、ここシアトルで心ゆくまで堪能できたことは、会場にいた誰にとっても忘れられない特別な夜となったに違いない。

 

シアトルが生んだ新進気鋭のアーティスト UMI (うみ)さん〜スペシャルインタビュー

R&BやローファイをベースにしたUMIさんの音楽は、「ヒーリング・ネオソウル」という新しいジャンルを提唱しています。ゆったりとしたメロディーと心地よい歌声は、ほっと安らぐ温かさで聴く人の心を癒やしてくれるよう。その才能は着実に世界へと広がりを見せ、2023年にはアメリカを代表する野外フェス、コーチェラ・フェスティバルに出演。さらに、大人気アイドルグループBTSのテヒョン(Vブイ)とのコラボレーション楽曲を発表するなど、今、世界中から注目を集めている若手アーティストです。

取材・文:加藤良子 写真:本人提供

© Jospeh Collier
UMIシアトル出身のシンガーソングライター。アフリカ系アメリカ人の父と、日本人の母を持つ。4歳から作詞作曲を始め、シアトル郊外のタホマ高校に在学中にYouTubeやSoundCloudに楽曲の投稿を開始。2017年にシングル『Friendzone』でデビュー。2018年リリースの『Remember Me』はSpotifyで1億6,000万回以上再生される大ヒットとなった。LGBTQ+コミュニティーからも支持を集め、癒やしをテーマにした作品が数多く発表されている。8月22日には、ニューアルバム「People Stories」を発売予定。
@whoisumi
▪️生まれ育ったシアトルで、特に思い出に残っている場所はありますか。
 
幼児期はビーコン・ヒルのジェファーソン・パーク、その後はレドモンドのティーンセンター(旧消防署)で開かれていたオープンマイクのステージに何度も立ち歌っていました。メープルバレーに引っ越してからはレイク・ウィルダネス・パークがお気に入りでした。
 
▪️シアトルは独自の音楽文化を持つ街でもありますが、ご自身の音楽活動において、街や地域の文化が影響を与えた部分はありますか?
 
雨が多いシアトルでは自然と室内で過ごす時間が長くなり、物思いにふけったり、ノスタルジックな気持ちになることがよくありました。雨には、心の内にある感情を見つめさせてくれる力があると感じています。私の音楽は内省的でノスタルジックな響きを持ち、不完全でありながら質感豊かな自然の世界と通じるものがあります。そうした感性を育んでくれたのは、シアトルの雨と豊かな自然だと思います。
 
▪️SNSに自身の動画を地道に投稿を続ける中で、少しずつ手応えを感じるようになったきっかけがあれば教えてください。
 
人前で歌うのが怖くて、高校生の時にSoundCloudとYou Tubeに動画を投稿し始めたのですが、毎週アップロードするうちに次第に反響を得るようになりました。ビヨンセの「7/11」をアコースティックでカバー(笑)。そのユニークさが評価されフォロワーが増えたことで、自分らしくあることが誰かの心に届くのだと実感できました。
 
▪️テヒョンさんとのコラボレーションは、どのようなきっかけで実現したのでしょうか?
 
Vさんが私の曲「Midnight Blues」をインスタグラムのストーリーで共有してくれたんです。「彼にコラボを提案してみたら」と母に言われて……正直、クレイジーだと思ったけど、とりあえず聞いてみたら、なんとOKの返事が! いくつか楽曲を送った中で、彼が選んだのが「wherever u r」で、彼が兵役に入隊する直前に無事レコーディングを終えることができました。特に思い出に残っているのは、ボーカルのアイデアを日本語、英語、韓国語の3言語でやり取りをしたこと。いろんな言語を使って音楽でつながれた時間がとても楽しく、新鮮な体験でした。
 
▪️2023年のコーチェラ出演は、どのような経緯で決まったのでしょうか?
 
コーチェラは、私のビジョンボードに5年間ずっと載せていた憧れの舞台でした。ヨーロッパツアー中に出演が決まったときは、本当にうれしかったです。そこからは、肺活量や持久力のトレーニングに加え、ステージで流す映像制作のほか、ハープやアフリカのドラムなどを取り入れた新しいセットも組むなど大変でした。フェス当日、舞台裏は大混乱。ステージの設営からサウンドチェックまで、全てを15分以内でこなさなければならなかったんです。無茶だと感じつつ「この経験を乗り越えられたら、もうできないことなんてない」と思ったのを覚えています。
 
▪️「ソイソース」の読者には、ミックスルーツを持つ人がたくさんいます。かつてアイデンティティーに悩んでいたというUMIさんが今、過去の自分へメッセージを送るとしたら、どんなことを伝えたいですか。
 
無理に周囲に溶け込まなくても良いのです。誰もが少しずつ個性的なのに、そうでないふりをしているだけ。自分が何者なのか分からなくても、ロールモデルが見つからなくても大丈夫。大事なのは誰かのようになることではなく、説明のつかない自分自身になることです。全てがきっちり説明がついて理解される必要なんてないんです。
 
▪️忙しい毎日を送る人の中には、つい心のケアを後回しにしてしまう人もいるかと思います。そういった人に伝えたいことがあればお願いします。
 
心のケアを後回しにするのは、腰痛があるのにストレッチをしないようなものです。心を整えることは特別なことではありません。心は生きていく上で欠かせない土台だから。もし心を置き去りにしていたら、本来送れていたはずの暮らしを楽しめず、自分らしくいられていないかもしれません。
 
穏やかで幸せな世界にするには、一人一人が心を大切にすることから始まります。本当の幸せは、澄んだ心から生まれるのだと思います。
 
▪️UMIさんのようにアーティストを目指す人に向けて、何かメッセージがあればお願いします。
 
完璧を目指さなくても大丈夫。まずは作品を作って共有してみてください。私自身、どこへ向かっているのか分からないまま進んでいることがあります。でも、前進あるのみです。
 
あなたを見つけてくれる人はいるはずです。大切なのはまず自分自身をしっかり見つめること。真のアーティストはトレンドを追うのではなく、自分の内側から作品を生み出します。そこから、自分のスタイル、つまり「新たな波」を作り出す力を持っていきます。だから、SNSや周囲の雑音から少し離れて、自分の声に耳を澄ませてみてください。それが難しいと感じるなら、まずは瞑想を始めてみるのも一つの方法です。アーティストとして進んでいくには、そうした静けさと向き合う力が必要だと思います。

初心者にもおすすめ! 気軽に楽しめるバーレスクショー「ザ・エンパイア・ストリップスバック」〜イベントクローズアップ

初心者にもおすすめ! 気軽に楽しめるバーレスクショー
「ザ・エンパイア・ストリップスバック」


オーストラリア発、パリやニューヨーク、ラスベガスなど世界40都市以上で上演されてきた人気の舞台が、8月24日(日)までシアトルで上演中! スターウォーズをパロディ化したショー、その名も「ザ・エンパイア・ストリップスバック」。フォースの導きに従い、魅惑の舞台を満喫しよう。

取材・文:加藤良子

編集スタッフとして、ソイソースの誌面に掲載できるギリギリラインの刺激的なイベントを紹介したい。

バーレスクとは、官能的な衣装をまとったダンサーたちが風刺やアート性を織り交ぜた踊りで観客を魅了するエンターテイメント。映画「スターウォーズ・シリーズ」の登場人物をフィーチャーした本作では、レイア姫や帝国の兵士ストームトルーパーたちが音楽に合わせて激しく踊りまくる。 Tバックの衣装で挑発的に腰を振る振り付け、トゥワークを披露したり、ニップレス姿で登場する場面もあるが、全てがあらわになるわけではない。過激さよりも、ユーモアやパフォーマンスとしての完成度の高さが際立っていた。

演目の合間には、司会者が愉快なトークで会場を盛り上げる。筆者が訪れた日は、客席とのやり取りから、なんと家族連れが2組ほど参加していることが発覚! 司会者も思わず「夏休みに家族で来るイベントか?」と自虐的にツッコミを入れる場面も。

ストリップと銘打たれた攻めた内容ながら、客層は20代から60代まで幅広く、カップルや友人同士が多く見られた。バチェラー・バチェロレッテパーティーの一環として楽しむのも良さそうだ。

実は、映画シリーズをきちんと見たことがない筆者。観ていればさらに楽しめる小ネタが散りばめられていたようだが、そうでなくても十分に楽しめる内容だった。チューバッカやダース・ベイダー、そしてダークサイドを操る騎士団「シス」からまさかの人物も登場……!? どんな姿で現れるのか、想像の斜め上をいく大胆な御姿みすがたをとくとご覧あれ。

 
一般料金にプラス35ドルで購入できる「反乱者パッケージ(Rebel Package)」でもらえるTシャツは、全部で4種類
 
The Empire Strips Back: A Burlesque Parody
日程:開催中~8月24日(日)定休:月火
場所:The Cornish Playhouse at Seattle Center
   201 Mercer St., Seattle, 98109
料金:$39~ ※18歳以上、要ID
チケット・詳細:https://feverup.com/m/346244

ジョン・スタンフォード小学校日本語教育の取り組みを取材〜特別レポート

ジョン・スタンフォード小学校
日本語教育の取り組みを取材

取材・文:加藤良子

日本語と英語で授業を行い、両言語に浸る(イマージョン)ような環境の中でバイリンガル育成を行うイマージョン・プログラム。同カリキュラムを導入しているジョン・スタンフォード小学校で毎年開催されている「ジャパンナイト」とそろばんの特別授業を見学しました。

日本文化を紹介するイベント「ジャパンナイト」

浴衣の着付けを楽しむ子どもたち

3月21日、ジョン・スタンフォード小学校の体育館で行われた「ジャパンナイト」は児童や保護者、学校関係者で活気にあふれ、日本語が飛び交う様子はアメリカの公立小学校とは思えないほどだった。

各クラスによるダンス披露では、米津玄師の「パプリカ」やクリーピーナッツの「ブリン・バン・バン・ボーン」など日本のヒット曲に合わせて、子どもたちが元気いっぱいのパフォーマンスを披露した。ほかにも、輪投げ、コマ作り体験、習字といった日本文化体験のアクティビティーコーナーも設けられ、浴衣の着付け体験コーナーは、20着ほど用意されたにもかかわらず途切れることなく着付けが行われるほどの人気ぶり。フォトブースには撮影を待つ列ができていた。

シアトルのローカル局KING5で、長年ニュースキャスターを務めた日系アメリカ人のローリー・マツカワ氏も来場。日系一世の姿を描いた自著の絵本「ブレイブ・ミセス・サトウ」を手に子どもたちとの交流を楽しんだ。オリンピック銀メダリストの平岡選手による柔道のパフォーマンスも行われ、大人にとっても見応えのあるステージに、会場は熱気で包まれた。

シンシア・サイモン・ルーク先生よりハワイで生まれ育ち、中学・高校時代にアラキヒロヤそろばんスクールで大嶋秀明先生、恭やすこ子先生に大変お世話になり、そろばんに夢中になりました。週4日、10年間通い続けて5段を取得。教室は第2の実家のような存在です。現在はジョン・スタンフォード小学校で2、3年生の日本語イマージョンプログラムにおける英語側の担任を務め、週2回、放課後には希望する子どもたちにボランティアでそろばんを教える活動も続けています。ジャパンナイトでは「もっと多くの子どもたちにそろばんの魅力を知ってほしい」という思いからそろばんブースを担当しました。大好きなそろばんを子どもたちに教えることができて、本当に楽しい時間でした。

日本語で行われた特別授業「そろばん体験」

「ジャパンナイト」に続いて同校では4月10日、そろばんの特別授業を実施。この日は、シアトル算数珠算学院のフォレール優香先生と、播州算盤工芸品協同組合の宮永英孝さんが講師として招かれ、授業は全て日本語で進められた。

そろばん特別授業の様子

まず、兵庫県を代表する伝統的工芸品である「播州そろばん」の製造工程を紹介する動画が上映され、続いてフォレール先生による基本的な使い方の実演とクイズを実施。簡単な問題には多くの子どもたちが即座に正答し、習熟ぶりに驚かされた。さらに2桁、3桁の暗算やフラッシュ暗算をこなす子どもたちの映像が映し出されると、教室中に感嘆の声が響いた。その後、8秒間に3桁の数字5つが表示されるフラッシュ暗算にも全員で挑戦。その難しさにどよめきが起こる場面も。そろばん教室に通う児童が見事に正解すると、一斉に歓声が上がった。

珠の入っていないそろばんの竹に、制限時間内に何個の珠を入れられるかを競うアクティビティーも行われ、活気あふれる中、特別授業は締めくくられた。「

ジャパンナイト」や特別授業を通して感じられたのは、学校全体が多様な文化を積極的に受け入れ、盛り上げようとする温かい雰囲気だ。家庭という枠を超えて日本文化を学び楽しむ環境は、異文化への思いやりを育み、子どもたちのアイデンティティー形成に大きく寄与するかけがえのない機会となるだろう。

サム・エイブラムス校長より日本語イマージョンプログラムは単なる教育活動ではなく、私たちの地域社会における文化的なつながりの中核を担うものだと考えています。このプログラムは生徒たちが日本の文化や言語への理解を深め、より豊かな学びを得る助けとなります。これらの活動は、多様性への理解や感謝、尊重の心を育むと同時に、生徒たちの将来、ひいては、地域社会全体への大きな投資になると信じています。

ネイルサロン「アーティック・スタジオ」で指先にまとうときめきを〜ソイソース一押し!

ネイルサロン「アーティック・スタジオ」で
指先にまとうときめきを

 
取材・文:加藤良子
 
推しの世界観を指先に宿すジェルネイルアート「痛ネイル」。シアトルには、この特別なネイルアートを施す日本人のネイリストがいます。好きなキャラクターをモチーフにしたネイルは、見るたびに気分をあげてくれます。シアトルで痛ネイルをメインに提供するネイルサロン「アーティック・スタジオ」のオーナー、マヤ・マクレランさんに話を聞きました。
 

3Dのぷっくりとしたネイルで世界観を表現

痛ネイルの最大の魅力は、指先に「推し」のイラストをまとうこと。アメリカでは、知らない人にも気さくに声をかけて褒めることはよくあるが、痛ネイルをしていると「そのネイル、もしかして…? 私もすごく好き!」と話しかけられ、熱のこもった共感を得て友人になるきっかけにもなるのだとか。全指にアートを施すのはもちろん、親指だけにさりげなく推しを忍ばせるスタイルも人気だ。

マクレランさんが手掛けるネイルアートは、ゆるキャラ風のイラストから、ファンタジーやアニメを想起させるようなデザインまでと幅広い。ペットのリアルなポートレートを描くことも可能だ。予約時にアートレベルと時間を指定し参考画像を持参※すれば、オーダーに対応してくれる。場合によってはその場で追加リクエストもでき、サンタクロースの帽子をかぶせたり、特定の色で仕上げたりと、季節感や個性を加えたアレンジも楽しめる。 

声優縛りの痛ネイル。作品の枠を超えて込められた愛がファンの心を刺激する

マクレランさんがジェルネイルに魅了されたのは、ハワイで過ごした高校時代。現地でネイリストになることを夢見たが、経済的な事情から東京の専門学校に進学。アルバイトで生活費を工面しながら学校に通い、在学中にはネイリストに必要な検定資格も取得した。そのころ、ずっと申請していたアメリカの在留許可が下り、ハワイに再び移住。しかし、アメリカでは日本の資格が通用せず、現地の専門学校に通い直して再取得することに。日本で培った技術と感性を生かした繊細なアートはアメリカでは新鮮に映り、日本のネイル技術について講師に尋ねられることもあったという。 

筆で描かれたQRコードは、なんと実際に読み取ることが可能!

プロとして経験を積んだ2016年頃、SNSで痛ネイルを知ると、「こんな表現もできるんだ!」と衝撃を受けた。もともとアニメ好きだったこともあり、独学で技法を磨き、ジェルネイルによる表現の幅を一気に広げた。マヤさんの痛ネイルは次第に評判を呼び、口コミで顧客が増加。2019年にシアトルに拠点を移してからも精力的に痛ネイルを描き続け、今では顧客の3分の1ほどが痛ネイルをリクエストするという。昨年10月、ウォーリングフォードからレイクシティにサロン「アーティック・スタジオ」を移転オープンしたばかりだが、2カ月先まで予約が埋まるほどの人気を博している。 

この春、新しいことにチャレンジしたい人は、痛ネイルで新鮮なときめきを手に入れてはいかがだろうか。

※創作イラストではなく、作品のオリジナル画像に限る
※掲載されているネイルアートは、アーティストの表現による創作デザインまたはファンアートであり、いずれも著作権者による公式ライセンス製品ではありません。キャラクター等に関する権利は各著作権者に帰属します。

Artiq Studio

7557 Lake City Way NE., Seattle, WA 98115
営業時間:水土11am~9pm 木金日11am~7:pm 定休日:月火
artiqstudio12@gmail.com
www.artiqstudiowa.com    
instagram: by_maya22

個室完備のプライベートな空間。他の来客を気にせず、ゆったりと施術を受けられるのが魅力

同サロンでは、今春よりファインラインタトゥーのサービスも開始! 繊細でフェミニンなワンポイントタトゥーが人気上昇中!

 

パチャ・コレクティブ/ PACHA COLLECTIVE〜人気のお店訪問


どの角度から撮ってもフォトジェニック! グリーンレイクから1ブロックの場所に昨年10月にオープンしたカフェ「パチャ・コレクティブ」。春の陽気に誘われて出かけてみましょう!

取材・文加藤良子

パチャ・コレクティブ/
PACHA COLLECTIVE

「パチャ・コレクティブ」は、ピクニックや散歩、ランニングを楽しむ人々でにぎわうグリーンレイクのすぐ近くにある。ランチやティータイムはもちろん、夜はカクテルやワインを楽しめるカフェだ。自然光がたっぷりと降り注ぐ店内は、オフホワイトを基調とした明るく清潔感ある空間だ。

店内中央に置かれたレトロなバンは店のトレードマーク

ここでぜひ味わいたいのが、モクテルドリンク。モクテルとはシロップやフルーツを使ってつくるノンアルコールカクテルのことで、複数の素材を絶妙に組み合わせて仕上げられる。ルバーブシロップを使用したフルーティーな「スーチュアン・ダイキリ」は、ライムの爽やかな風味と、ハーブの香りが鼻を抜ける。ジュースとは一線を画す複雑な味わいで、禁酒中の人や運転手にもうれしい本格派だ。食事メニューでは、「ノースウェスト・サーモンサラダ」をいただいた。ほろほろになるまで丁寧に焼き上げたサーモンに、酢でマリネしたマッシュルームの酸味がマッチして食欲をそそるおいしさ。メニューの入れ替わりが多く、訪れるたびに新しい発見があるところもおすすめポイント!

ノースウエスト・サーモンサラダ(左上) $24キューカンバー・リフレッシュ(左下) $12マッチャ・ミスティク(右上) $14エメラルドシティ・トースト(右下) $13.50

パチャ・コレクティブの魅力は、オーガニックな食材をふんだんに使った料理を提供するおしゃれなカフェ、というだけにとどまらない。心も体も満たすホリスティック(包括的)なライフスタイルを提案する場として、さまざまなイベントも開催している。このカフェの背景には、創業者たちが過去10年にわたって南国を旅し、暮らしてきた経験がある。「人々の暮らし全体を支える場所をつくりたい」という思いがそこには込められている。

スーチュアン・ダイキリ $12

ウェルネスを大切にする姿勢から、単なる食の提供にとどまらず、社会的なつながりや自己実現の場としてコミュニティー・イベントの開催にも力を入れている。例えば、出会いを応援するマッチング企画やカクテル教室、水彩画のワークショップ、ランニングやサイクリングイベント、妊婦向けのウォーキングイベントなど、多彩なプログラムを通じて地域に開かれた交流拠点となっている。

毎月のイベントは前月の最終週に公開されるほか、毎週3つのイベントが定期開催されている。水曜午後6時半から8時半にはグリーンレイクを1週(約5キロ)走り、15パーセント割引でドリンク楽しめるランニンググループ「ジュース&ビール」。木曜午前7時には4.8キロまたは9.6キロを走る女性向けランニンググループ「フォー・ザ・ガールズ」。そして同日午前6時半から8時のにはサイクリンググループが集まる。内容は季節によって変わるため、興味がある人はぜひチェックして、足を運んでみてほしい。

※ご紹介したメニューは取材時点のものです。内容は時期により変更される場合があります。

パチャ・コレクティブ/
PACHA COLLECTIVE

7119 Woodlawn Ave. NE., Seattle, WA 98115
営業時間:月〜土 7am 〜 9pm 日 7am 〜 5pm
☎ 206-888-8068、hellopachaco@gmail.com
www.pacha-collective.com

隻眼のパイロット 前田伸二さん〜スペシャルインタビュー

不可能を破り、さらなる高みへ挑む
隻眼せきがんのパイロット 前田伸二さん

日本出身のパイロット、前田伸二さんが米国オーナーパイロット協会 (Aircraft Owners and Pilots Association:AOPA) の「チャールズ・E・マギー准将航空インスピレーション賞」を2月にアジア人として初めて受賞。ワシントンD.C.で行われた授賞式とその偉業に迫りました。

取材・文:加藤良子 写真:本人提供

 

前田伸二 ■北海道中川郡本別町出身。日本航空高等学校卒業後、日本大学理工学部航空宇宙工学科に進学するも18歳のときの事故により右目を失明。パイロットの夢を諦めず渡米し、エンブリー・リドル航空大学で航空安全危機管理修士を取得。新明和工業を経て、ボーイング社で航空機製造に携わる。再びパイロットを目指し、アメリカで事業用操縦士と飛行教官のライセンスを取得。2016年に非営利団体エアロ・ジパング・プロジェクトを設立し、若者への講演や飛行訓練を行う。
受賞式を振り返って
 
前田さんが受賞した「チャールズ・E・マギー准将航空インスピレーション賞」はAOPAによって創設され、航空界で優れた成績を残し、周囲に大きな影響や感動を与えた人物を称える名誉ある賞。授賞式は毎年3月、ワシントンD.C.で開催され、アメリカの航空産業を牽引する第一人者や議員らが集う。
 
世界一周を果たした愛機「ルーシー」
 
式典ではマギー准将の遺族より「父の遺志を継ぐ素晴らしい活動に、きっと本人も喜んでいるだろう」と温かい言葉を贈られたことが最も印象に残っているという。また、出席者からは「人種に関わらず、本当に素晴らしい人物を称えることができる。これこそがアメリカの強さ。あなたはそれを体現してくれた」と声をかけられた。 
 
「チャールズ・E・マギー准将航空インスピレーション賞」の表彰盾
 
母国語も人種も異なる自分がこの賞を受賞し、アメリカの航空史に名を刻むことができたことに深い感銘を受けた、と前田さんは語った。
 
増槽タンクなしで挑んだ世界一周
 
前田さんは、2021年5月に約1カ月をかけて世界一周飛行を達成している。愛機「ルーシー」は1963年製のビーチクラフト社製ボナンザ機。機体の製造年に関わらず、航空技術や物理の知識を駆使し入念な準備を行うことこそがアースラウンダー(地球一周飛行をさせた飛行士への称号)の真髄であると捉え、世界一周に向け4年の歳月をかけて改修。増槽タンクの装着は、米国連邦航空局(FAA)からの許可が下りなかった。しかし、前田さんはこの制約を乗り越え、増槽タンクを一切積まずに世界一周を成し遂げるという、世界でただ一人の歴史的な覇業を成し遂げた。
 
世界一周の出発から22日目、眼下に広がるエジプトのピラミッド
 
追加の燃料を積まずに世界一周するには、いかに燃料消費を抑えるかが鍵となる。そのため、酸素密度の低い高度を飛行する方法を選択。一般的に低酸素症を防ぐために巡航高度は約3810メートル以下とされるところを、最大5,030メートルまで上昇した。低酸素症で意識喪失することを避けるため酸素ボンベを使用し、30分おきに酸素供給量を綿密に調整する命がけの飛行となった。さらに、ルーシーの最大積載量550キロに対し荷物をわずか32キロに抑え、体重も10キロ減量。極限まで軽量化を図ることで、燃料を節約しながら長距離飛行を実現させた。
 
愛機「ルーシー」の操縦室
 
前田さんはたとえ飛行中に命を落とすことがあっても、亡骸だけは必ず家族のもとに帰ると言う信念を持っていた。ベーリング海やオホーツク海といった極寒の海域でのエンジン停止を想定し、ピュージェット湾で着水訓練を実施。正常に生体活動の維持できる10分のあいだに救命胴衣とドライスーツを着用し、遺体だけは発見されるよう備えておくことが、家族に対する責任の証であると考えていた。
 
2025年夏に実施する日米友好フライト
 
これまでの飛行人生において、死を覚悟した瞬間は何度もあった。そのたびに生還できたのは、自分に与えられた使命と向き合うためなのではないかと考えるようになったという。「沖縄から韓国への飛行中、戦艦大和が撃沈した海域の上空に差し掛かった際、手を合わせた。その時、戦争で亡くなった多くの英霊なくして今の日本はないという思いと同時に、目の障害を抱えながらも夢を叶えさせてくれたアメリカへの感謝の念が湧き上がった。だからこそ、両国のために命を落とした御みたま霊に祈りを捧げ、慰霊の誠を尽くしたい。そして、空の上で抱いたこの深い感情を、次世代へと伝える。自分が生かされたのは、その義務を果たすためだと受け取った」と語った。
 
戦後80年を迎える今年の夏、日米友好フライトの実施を予定している。訪問地のひとつ、ユタ州のウェンドオーバーは、B29爆撃機が日本に向けて飛び立った地だ。前田さんは80年前、日米間では確かに激烈な戦争があった。だからこそ亡くなった人々の思いに真摯に向き合い、感謝と敬意を示す文化を醸成すること。それこそが、悲劇的な戦争を二度と繰り返さないための道だと信じている。
 
前田さんの原動力とは
 
「私の全てであり、宝物です」と前田さんが語る、家族の集合写真
 
前田さんが今、強く訴えたいことは「まずはやってみることの大切さ」である。特に、親世代の否定的な言葉ほど、子どもたちの夢や希望を打ち砕くものはないと警鐘を鳴らす。大人こそ固定観念の足かせを外し、もっと自由な発想を持ってほしいと願う。その考えをもとに立ち上げた非営利団体「エアロ・ジパング・プロジェクト」では長年の操縦経験を生かし、独自の操縦体験プログラムを実施。飛行機の操縦を通して成功体験を得ることが、航空業界のみならずさまざまな分野で活躍する人々の潜在能力を引き出す起爆剤となることを目指している。アメリカでは教官が同乗すれば、操縦訓練には年齢制限も免許も必要ない。「来て、見て、操縦して!」と前田さんは呼びかける。最近では、同僚の80代の母親に操そうじゅうかん縦桿を握ってもらったことがあった。その時、彼女は目を輝かせながら「人生で一番ワクワクした」と声を弾ませたという。
 
前田さんの挑戦は終わらない。世界一周を成し遂げ、名誉ある賞を受けた今も、彼の視線はさらなる高みを見据えている。「不可能だと言われることも、やってみなければ分からない。誰かの『やってみたい』という小さな火種を大きな炎に変えるきっかけになれたら、これほどうれしいことはない」。その探究心と熱い思いは、挑戦することの尊さと、それに向き合う勇気と希望を与えてくれる。
 
子どもたちと、非常用安全装備品点検をしたときの様子
 

Aero Zypangu Project
PO Box 12882, Mill Creek, WA 98082
contact@aerozypangu.com
www.aerozypangu.com

この夏、愛機「ルーシー」と前田さんの師匠であるエイドリアン氏の愛機「ジーナ」による、戦後80周年記念 日米友好フライトの実現を目指し、クラウドファンディングを実施しています。皆様の温かいご支援をお願いいたします。gofundme

 

ドスコイ・ジャパニーズ・ケータリング〜ソイソースいち押し!

ドスコイ・ジャパニーズ・ケータリング
 
取材・文:加藤良子
 
「アメリカでもおいしい日本食を食べるんだ」 公式ホームページに掲げられた宣言通り、彩り豊かな弁当は日本人がホッとする味。レジャーにミーティングに、さまざまなシーンで活躍するケータリングの弁当を紹介します!

昨年2月に開業し、1周年を迎えた弁当専門店。ワシントン州日米協会のスモール・ビジネス・レジリエンシー・プログラム(SBRP)を活用し、シアトル日系退役軍人ホールの厨房で調理を行っている。ケータリングやイベントでの出店に加え、サブスクリプションサービス(定期注文)も受け付け中!

サブスクリプションサービスは、申し込んだ回数分の弁当が毎週自宅に届く。配送エリアはシアトル、ベルビュー、レドモンド、エバレットなど幅広く対応

米を主食とする習慣のないアメリカ人向けに提供する弁当は、飽きさせない工夫が必須。最後まで楽しんでもらえるよう、白米の量や味付けに試行錯誤を重ねてきた。「幕の内弁当」のように数種類のおかずを少しずつ味わえる弁当はアメリカでは珍しく、品数の多さが好評を得ている。 

ルーメン・フィールドでも、カレーや焼きそばを販売

イベントでの販売は、市のライセンスや保健所の規定に沿いながら、安心して楽しめる日本食を届けることを大切にしている。販売開始前には保健所の担当者がブースに訪れ、食材の温度管理をチェック。また調理から4時間以内に販売を終える必要があるため、綿密な段取りが不可欠だ。事前にキッチンで下ごしらえを済ませ、焼きそば、カレー、唐揚げ棒などを会場で仕上げることで、出来立ての温かい料理を提供している。日本食が少ない野外イベントでは珍しいメニューは重宝され、客のみならず、他ベンダーに商品の交換をねだられるほどの人気を博す。 

昨年のこどもの日に販売した「ちらし寿司弁当」。アメリカで育つ子どもに日本の味を知ってもらいたいと願う人たちからの依頼も

客層を広げるため、子ども向けの弁当にも力を入れている。たこ焼きやタコさんウィンナー、キャラクターのふりかけを使うなど、キッズに喜ばれる工夫 が 満 載! 季節ごとの弁当も展開しており、4月はお花見弁当、5月は端午の節句弁当を計画中。将来的にはクラウドファンディングで資金を募り、小さな店舗を構えることも視野に入れている。

利用者に寄り添い、おいしさを追求する「ドスコイ・ジャパニーズ・ケータリング」の勢いは増すばかり。今日も満腹、ごっつあんです!

ドスコイ・ジャパニーズ・ケータリング
www.doskoijapanesecatering.com
 

今月の紹介者 ゲイブ・リベックさん〜シアトライトを直撃!

取材・文:加藤良子

今月の紹介者
ゲイブ・リベックさん

アメリカ中西部出身。日本での10年の生活を経て2018年にシアトルへ。国際交流NPOのマネジャーとして学生や社会人向けに日米をつなぐプログラムを企画。多忙ながら、両国を行き来する日々を楽しんでいる。

グルメ​​

普段は自炊することが多いですが、雨の日に食べるダイナーの朝食は最高です。最近一番おいしかったのは、スノホミッシュにあるモルトビー・カフェの「コンビーフとポテトのスキレット」。大きな目玉焼きが2つのっていて、トーストかビスケットを選べます。

Maltby Café
www.maltbycafe.com

 

ショッピング

あまり買い物はしませんが、必要なものがあるときはベルビュー・スクエア・モールに行くことが多いです。最近、日本人コミュニティーの間で「ベルスク」と呼ばれていることを知りました! 家のキッチン用品は、ほぼポッタリーバーンとウィリアムズソノマでそろえています。

▪️Bellevue Square Mall
https://bellevuecollection.com

 

最近ハマっていること

日本のテレビ番組「トークィーンズ」でタレントのアンミカさんがボウリングに行くと10ゲームやると聞き、僕ら夫婦も頑張りたくなりました。今は数週間に一度、最高6ゲームを連続プレー。スピンとカーブを完璧にしたいです! 雰囲気の良いリンウッド・ボウル・アンド・スケートや清潔感のあるケンモア・レーンズがおすすめです。

 ■Lynnwood Bowl and Skate
www.bowlandskate.com

 

お出かけ

寒い冬の午後は、気分転換にボベ・コーヒー・アンド・ティーで新メニューに挑むのが最近の楽しみです。メニューは毎月変わるので、毎回新しい味に出合えるのが魅力です。季節の味を楽しめるのもうれしいポイ ント! ウディンビル、カークランド、イサクアの3店舗があります。

Bobae Coffee and Tea
www.bobaeusa.com

 

 

心奪われるシルク・ドゥ・ソレイユ「クーザ」がシアトルで公演中!〜イベントクローズアップ

心奪われるシルク・ドゥ・ソレイユ
「クーザ」がシアトルで公演中!


レドモンドのメリモア・パークにて公演中のシルク・ドゥ・ソレイユ「クーザ」を観てきました。西洋と東洋の世界観が見事に融合したエキゾチックな舞台は、観客を独自の世界観に引き込み虜にします。公演は3月16日まで。

取材・文:加藤良子

クーザの案内人、トリックスター © The Trickster from KOOZA

2007年4月、カナダのモントリオールで初演されて以来、4 大陸 18 カ国 56 都市以上で公演され、延べ750万人以上を動員してきた人気演目「クーザ」。

物語は、世間知らずな少年イノセントがクーザという世界の案内人トリックスターに出会い、魅惑的な冒険の世界へ誘われるところから始まる。少年は旅の中でさまざまな出会いを経験し、モノクロに感じていた世界が彩り豊かで美しく感じるまでに成長する。

舞台は260度客席に囲まれる円形で、中央にはバタクランと呼ばれる塔がそびえる。ヒンドゥー教の寺院やパキスタン名物のデコトラ(派手にデコレーションされたトラック)、インドの宝飾品などからインスパイアされた装飾が施され、オリエンタルなムードがいっぱい。舞台を彩るのは、トランペットやトロンボーン、ベースやドラムといった楽器による迫力ある生演奏。歌手たちの力強い歌声が、観客をさらに深い感動へと誘う。

この公演は早着替えのシーンが多く、衣装の合計はなんと175着以上にも上るのだとか。パフォーマーの技術を際立たせる、大胆で個性的な衣装の数々にぜひ注目をしてほしい。

全編にわたってさまざまなシーンに登場するトリックスターの、細身のスーツ風の衣装が印象的だった。重力を感じさせないしなやかな身のこなしが際立ち、妖艶さすら漂わせるその様は、まるで空間そのものを操る幻術師のよう。

「クーザ」では、一輪車のデュオやフラフープを用いた演技など9つの演目を楽しむことができる。コントーションと呼ばれる柔軟芸では、ゴールドのボディースーツを身にまとった3人のパフォーマーが組ひもの結び目のように小さく丸まって登場し、一瞬、人間だと気が付かなかったほど。エキゾチックでアップテンポな音楽に合わせ極限まで体をしならせる曲芸は、生きる彫刻のように芸術的な美しさを放っていた。

この舞台最大の見どころは「死の車輪」と呼ばれるダイナミックなアクロバットだ。およそ750キロにも及ぶ巨大な装置を自在に操る超人的な演技。鬼のようなツノに、プロレスラー風の装いで現れた2人のパフォーマーが車輪の上で縄跳びや宙返りを披露し、観客席からは歓声や悲鳴が止まなかった。あまりの高さにクラクラし、見ているだけでも心臓破り!

手に汗握るスリリングな場面から静かで神秘的な瞬間まで、心を大きく揺さぶられ続ける「クーザ」。公演が終わった後もその美しい世界観の余韻で胸がいっぱいになった。

小さな子どもから大人まで、世代を問わず夢中にさせてくれる魅惑の舞台をぜひ訪れてほしい。

Cirque du Soleil “KOOZA”
日程:開催中~3月16日(日)
場所:Marymoor Park 6046 W. Lake Sammamish Pkwy. NE., Redmond, WA 98052
料金:一般 $55~、2~12歳 $45~、駐車料金 $25
問い合わせ:☎︎ 877-924-7783
チケット・詳細:www.cirquedusoleil.com/kooz
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シアトルから羽ばたく天才少女!バイオリニスト 戶倉凛さん〜スペシャルインタビュー

シアトルから羽ばたく天才少女!
バイオリニスト 戶倉凛さん

3月8日(土)、9日(日)に、シアトル・フェスティバル・オーケストラによるコンサート「エコーズ・オブ・ザ・イースト」が開催されます。東洋をテーマにしたこの公演では、グスターヴ・ホルストの「日本組曲」やバオ・ユアンカイの「台湾音画」など、エキゾチックで魅惑的な楽曲が奏でられます。また、シアトル出身のバイオリニスト戸倉 凛さんがソリストとしてフェリックス・メンデルスゾーンの「バイオリン協奏曲」を演奏します。公演を間近に控えた凛さんにその意気込みやバイオリンとの歩みについて聞きました。

取材・文:加藤良子 写真:本人提供

©️Sisi Burn
戸倉凛 ■現在13歳。3歳でバイオリンを始め、11歳でオーケストラ・デビュー。カーネギー・ホールで3回のリサイタルを経験。シアトル交響楽団とオリンピア交響楽団の若手演奏家として選出されている。2024年にイギリスの名門校、ユーディ・メニューイン音楽学校に進学。ロビン・ウィルソン教授に師事する。  @lin.tokura
―バイオリンを始めたきっかけは何でしたか?  1 番楽しい瞬間はどんな時ですか。
母が昔からバイオリンへの憧れがあったらしくて、子どもに楽器を習わせるならバイオリンがいいなと思っていたそうです。2歳半の時に家の近所にバイオリンのお教室ができて、見学に連れて行ってくれました。半年間は見学だけしていたみたいです。最初の頃のことは覚えていませんが、3歳の終わりには、バイオリニストになるって宣言していました!
 
バイオリンを弾いていて一番楽しい時は、演奏が終わって、観客の皆さんから拍手や歓声をいただいている時です。あとは新しい曲を弾くのもワクワクして大好きです。
 
―1日何時間くらいバイオリンの練習をしていますか。大変だと感じることを、どのようにして乗り越えてきましたか。 
 
平日は3、4時間、休日は一日中練習してます(7時間から9時間くらい?)。今は練習が大好きで楽しいのですが、メニューイン音楽学校に来る前は練習が好きではなくて、いつもダラダラとやっていました。この学校に来てから、新しい曲をたくさん学んだり、周りの素晴らしい音楽家たちから刺激を受けたりして、自分の目標みたいなものが見つけられたから、自然と練習が楽しくなったんだと思います。
 
―バイオリンの練習をするとき、先生に詳しく教わらなくても、自分で演奏方法や工夫を思いつくことはありますか? 
 
作曲家や時代によって、基本的な弾き方があるんです。モーツァルトだったらこういう弾き方、メンデルスゾーンだったらこう、っていう基本はわかっているので、そこから音程や表現の仕方などの技術的な練習をします。自分の考えた指づかいやボーイングがうまくいって、音程が整ったり、フレージングが良くなるなど、手ごたえを感じて、それを先生に褒められたときはやっぱりうれしいです。
 
―ユーディ・メニューイン音楽学校や寮生活は楽しいですか? どんなことをして過ごしていますか? びっくりしたりしたことがあれば教えてください。
 
メニューイン・スクールは、もうめちゃくちゃ楽しいです! 同門の先輩たちがとにかく素晴らし過ぎて、いつもたくさん刺激をもらっています。友だちともとても仲が良くて、一緒に練習したり、勉強したり、彼女たちといる時は何をやっていてもいつも笑顔です。 
 
イギリスに来て驚いたのは、この学校だけかもしれませんが、先生を下の名前で呼び捨てするんですよ! 校長先生や自分の師事しているバイオリンの先生まで! 最初に来た時は本当にびっくりしました。
 
バンクーバー・メトロポリタン・オーケストラとの共演
 
―尊敬しているバイオリニストや目標にしている人はいますか。 
 
同い年で、とにかく技術の高い子がいるんです。一切音程を外さないところは尊敬します。あと同門の先輩たちもとても尊敬しています。特にクリスチャン・リーさんは、何年も前からずーっと目標にしてきた人で、まさか同じ学校にいるなんてびっくりしましたし、同じ先生なんです! 昨年末に私はシアトル・シンフォニーと共演して、ビバルディの「冬」を演奏したのですが、クリスチャン・リーさんからいくつか弾き方のアドバイスをもらいました。 
 
バイオリニストのアウグスティン・ハーデリヒさんもとても尊敬しています。彼は完璧な音程で、彼にしか出せない独特の情緒があって、感動的な演奏をする人です。マリア・ドゥエニャスさんの情熱的な演奏も大好きで、ソリストとしての華があって憧れます!
 
―バイオリンの練習をしない日はありますか。休暇や、練習のあとに訪れたい場所や好きな過ごし方はありますか。 
 
バイオリンの練習をしない日はないですね。バイオリンは1日休むと取り戻すのに3日かかると言われていますし、毎日バイオリンを弾くのは、毎日食事をするのと同じくらい、私にとってごく当たり前のことです。 
 
休憩時間は、友だちと学校の中庭にあるブランコに乗りに行きます。いっぱい漕ぐとストレス発散にもなって楽しいです。あとは、週末に近くのスーパーでお菓子を買ったり、お友だちとウーバーイーツでタピオカティーを注文して飲むのが楽しみです。
 
―3月8日、9日のコンサートで演奏予定のフェリックス・メンデルスゾーンの「バイオリン協奏曲」はどのような曲で、どんなところを意識して演奏されますか? 
 
この曲は「ロマン派の情熱」と「古典派の均整」が共存するため、解釈の上でパラドックス的な難しさを持ちます。例えば、楽譜に「情熱的に」という指示があっても、単に大きく強く弾くのではなくて、むしろ繊細な音色で内面的な情熱を表現することが求められる場面が多いです。普通は、「情熱的」と書いてあったら大きく強く感情を全面に押し出す感じで弾きたくなると思いますが、この曲の場合は違うんです。意識しているのもそこですね。
 
―当日コンサートに訪れる人へのメッセージを一言お願いします。
 
今回はコンサートに来ていただいて、本当にありがとうございます! 私の大好きな曲なので、皆さんにも大好きになってもらえたら、うれしいです♡
 

8日のコンサートは家族向け。赤ちゃんや小さな子どもも大歓迎!

Echoes of the East
日程:3月8日(土)2pm~
住所:St. Stephen’s Episcopal Church4805 NE 45th St., Seattle,WA98105
料金:無料
チケット・詳細:https://ticketstripe.com/events/4703106512847291

日程:3月9日(日)2pm~
住所:Town Hall Seattle1119 8th Ave., Seattle,WA98101
料金:5歳~18歳$5、一般$20、シニア$15、5歳未満無料
チケット・詳細:https://ticketstripe.com/events/6420106512946414

 

今月の紹介者 高木ゆりさん〜シアトライトを直撃!

取材・文:加藤良子

今月の紹介者
高木ゆりさん

愛猫おもちと韓国コスメが大好きな30代女性。ウィンタースポーツは苦手なので、最近は家で美容系YouTubeチャンネルを見るのが日課。好きなYouTuberは小田切ヒロさん。

 

グルメ​​

ワン・バイト・カフェの「クロッフル」は、クロワッサン生地をワッフルメーカーで焼き、クリームやフルーツをトッピングしたフォトジェニックなデザート。外はカリカリ、中はフワフワという食感が魅力。クロッフルのほか、おにぎりやケーキ、パンなども販売されています。

One bite cafe
https://onebitecafewa.com

 

ショッピング

姿勢を良くするため、デスク環境を改善しました。PCスタンドで画面の位置を調整し目線を高くすることで肩が内に入りにくくなり、猫背防止になるといいます。ロジクールのワイヤレス・キーボードMX Keys Miniはコンパクトで持ち運びに便利。適度な傾斜があるので手首にも優しく打感も快適です。

▪️Logitech MX Keys Mini

 

最近ハマっていること

お手頃価格なのに美容効果が高く、日米で好評の韓国スキンケアブランドアヌアがお気に入りです。最近発売された赤いボトルの美容液「ダーク・スポット・セラム」はシミやそばかすに効果があると言われるナイアシンアミドが10パーセント配合され、インフルエンサーを中心に話題に。使用感が良く、最後まで使い切りました。

 ■Anua
https://anua.us

 

お出かけ

カークランドのサンドボックスVRは、2〜6人で楽しめるゲームが盛りだくさんのVR体験施設。全身のモーションキャプチャと最新のVRハードウェアで、家庭用VRゴーグルでは得られない没入感を味わうことができます。人気の「イカゲーム」や宇宙空間をテーマにしたシューティングゲームなどさまざまな選択肢がある中、今回は、ホラーゲームを選び、絶叫しながら思いきり満喫しました!

Sandbox VR
https://sandboxvr.com/seattle

 

 

ベルビューにオープン! T&Tスーパーマーケット〜特別レポート

ベルビューにオープン!
T&Tスーパーマーケット

取材・文:加藤良子

ベルビューのファクトリアに12月5日、台湾系大型スーパー「T&Tスーパーマーケット」(以下、T&T)が開店しました。T&Tはカナダ最大のアジア系スーパーマーケットチェーンで、台湾から移住したシンディ・リー氏により1993年にバンクーバーで創業。リッチモンドに本社を構え、カナダの4つの州で35店舗以上を展開しています。

ファクトリアモールに隣接する旧ウォルマートの敷地にオープン
アメリカ初進出のT&Tスーパーマーケットがついにベルビューにオープンした。店内にはアジア系食品のほか自家製ベーカリーやクレープ、点心などの充実した惣菜が並び、さらにプライベートブランド商品も豊富にそろっている。現CEOティナ氏によると、ベルビューを旗艦店に選んだ背景にはシアトル近郊からの来店客の多さがあったという。当初は夏にオープン予定だったが、工期の遅れにより数ヶ月延期となったものの、ホリデーシーズン前に開店にこぎつけたことにティナ氏は「家族や友人と過ごす特別なホリデーシーズンをT&Tの商品を通じてさらに豊かにしてほしい」と期待を込め、その表情にはやり遂げた喜びと新たな展望への意欲があふれていた。
 
ファクトリア店の敷地面積は76,000平方フィートで、T&T全店舗の中で最大規模を誇る。店内の第一印象はとにかく広くて明るい! ということに尽きた。
 
毎週、木曜日から水曜日までセールが行われ、セール品も週ごとに変わる。オープン初週の目玉商品にはブルーベリー(11オンス2箱で12ドル)、北京ダックセット(19.88ドル)、そしてポークベリー(1ポンド当たり4.88ドル)などが並んだ。セール情報はT&Tのアプリで随時更新され、ネット注文の宅配サービスも利用可能だ。なお、このアプリはカナダ版とは異なるため、すでにカナダ版を利用している人も新たにインストールする必要がある。
 
メディア向けイベントに登場したT&TCEOのティナ氏
特に注目したいのが、T&Tプライベートブランド商品「ナポレオン・ポルトガル風・エッグタルト(4個入り12ドル)」。このタルトのためにカナダを訪れる人もいたというほどの人気商品だ。何層も薄く重なった生地は軽くサクサクの口当たりで、バターの香りがしっかりとし、とろりと濃厚なフィリングはこっくり甘い味わい。ぜひ味わってみてほしい。ほかにも、餅米入りロースト・ターキーのギフトセット(108ドル)や鶏の丸揚げ「パパ・クリスピー・チキン」(15ドル)は、特別な集まりの場で活躍しそうだ。量り売りの惣菜(100グラム当たり2.49ドル)や中華粥(小5.5ドル、大7.5ドル)などは、日々の食卓の救世主になるかもしれない。
 
セール品が充実。アプリで要チェック!
 
記念すべきアメリカ第1号店としての特徴も見逃せない。カナダではスーパーでの酒類の販売が法律上禁止されており、ケベック州など一部地域に小さな酒コーナーを備える店舗はあるものの、大規模な販売は初の試み。日本のビールやウィスキーを含め、750種類ものお酒を取りそろえている。
 
店内にはキッズフレンドリーな配慮も満載。キッズカートの導入や子どもが見やすいよう商品棚を少し低く設置するなど、3児の現役ママ、ティナ氏ならではの視点と工夫が光り、店に訪れる客への愛が感じられた。また、ドラッグストアの売り場面積が広く、日本や韓国、中国のコスメや基礎化粧品、シャンプーなどおよそ1400種類もの商品を扱っている。中には、近年日本や韓国で話題になったシアトルでは容易に手に入らないコスメも。日本で人気の美容パック「トリデン」や韓国の基礎化粧品「ビューティー・オブ・ジョソン」なども販売している。
 
創業者シンディ・リー氏の娘、ティナとティファニーの頭文字を由来とするT&Tは現在はティナ氏が後継者としてCEOを務めている。開店前日のメディア向けイベントでは、食品のクオリティーと価格のバランスを図り、消費者に選んでもらえるスーパー運営への情熱が語られた。「アジア系の家庭が海外で暮らしながらも伝統を次世代に受け継ぐ手助けをしたい」と語るティナ氏の言葉には、地域社会への深い思いが感じられた。
 
来年にはリンウッドにアメリカ第2号店をオープン予定。勢いを増すT&Tから、ますます目が離せない。
 
T&T Supermarket
12620 SE 41st Pl., Bellevue, WA 98006
営業時間:日~木9am~9pm、金土9am~10pm
☎️425-818-3260
www.tntsupermarket.us

ユニーダ・バーガー  /Uneeda Burger〜ソイソースいち押し!

ユニーダ・バーガー  /Uneeda Burger
 
食の激戦区、フリーモントで愛される「ユニーダ・バーガー」。グルテンフリーやベジタリアン、ビーガン対応のメニューがそろい、食事制限のある人もそうでない人も、みんなでワイワイ食事を楽しめる地元の人気店です!
取材・文:加藤良子

大きなガレージをそのまま活用した開放感ある店内

かつて車とボートの修理工場だった「ユニーダ」を改装し、2010年に誕生した「ユニーダ・バーガー」。当時のガレージの雰囲気をそのまま生かしたインダストリアルな内装が特徴。壁飾りや椅子、照明までこだわりが詰まっている。ペットフレンドリーで愛犬と一緒に訪れる人も多く、平日でもお昼時には満席になる。2024年12月現在、Googleでのレビューは2500件を超えながらも星4.5の高評価を獲得する地元の人気店だ。

左からエルクバーガー $17、ターキーバーガー $13、シーズナル・ベジタブル・テンプラ $5.50

素材に徹底してこだわり、サイドメニューの揚げ物だけでなくバンズまでグルテンフリー対応。プラントベースミートを使用したビーガンメニューも充実している。 

SNSで話題を集めるターキーバーガーは軽やかな口当たりが特徴。水々しいトマトとクリーミーなアボカド、そしてカリカリに焼き上げたベーコンが織りなすハーモニーは、思わずうなるほど芸術的。
注目すべきはニュージーランド産エルク肉を使用した「エルクバーガー」。ラム肉のような風味がありながら臭みがなく、エシャロットのピクルスの酸味が絶妙なアクセントを添える。インダストリアルな空間で食すワイルドな味わいは、まさにこの店ならでは。

トーステッド・ココナッツ・マンゴーシェイク $7.50

期間限定で登場した「マッシュルームの天ぷら」は熱々でサクサクの衣の中からジューシーなうま味がジュワッと広がる一品。数あるソースの中から選んだレモンガーリックソースとの相性も抜群で、クラフトビールもグイグイすすむ! デザートドリンクとして人気の「ココナッツ・マンゴーシェイク」は、粗挽きココナッツのつぶつぶ感と濃厚なマンゴーの風味が際立つ一杯。食事の締めくくりにおすすめだ。

Uneeda Burger
4302 Fremont Ave. N., Seattle, WA 98103
営業時間:11am〜9pm
☎︎206-547-2600
https://uneedaburger.com

 

痛快なパロディ舞台「タイタニッシュ」〜行ってきました

痛快なパロディ舞台
「タイタニッシュ」

取材・文:加藤良子

グリーンレイク・バスハウス内にあるシアトル・パブリック・シアターで、夏になると上演されてきた舞台『タイタニッシュ』。112年前の物語を描いた映画『タイタニック』のパロディで、ポスターが貼り出されるたびに気になっていましたが、上演3年目にして初めて観劇することができました!

© John Cornicello

映画『タイタニック』を題材にした舞台「タイタニッシュ」(意訳:タイタニックっぽいもの)は、その壮大な物語を下ネタで覆い尽くした痛快なコメディ作品。あらすじは映画と同様、沈みゆくタイタニック号の中で繰り広げられるジャックとローズ、その婚約者カルの三角関係を描く。ただし、登場人物の描写は大幅変更! 年老いたローズが、84年前にタイタニック号で起きた出来事を驚くほど下品な口調で回想し始める場面から、観客はこの舞台のギャグ路線を知らしめられる。

舞台の最大の魅力は、記憶に残る個性的な登場人物たち。憎みきれないおとぼけキャラとして描かれる婚約者のカルや、極端にアクセントを強調した脇役など、誰もが強めのクセをもつ。カルの執事のラブジョイは酔っ払っているため常に赤ら顔で、登場するたびに片手に持つグラスがちょっとずつ巨大化。船が沈む場面ではついに頭と同じくらいの大きさになり、この細かな演出に気づいた時は思わず笑ってしまった。

舞台の終盤には映画の撮影NG集のように、本筋とは別バージョンのエンディングを再現。冷たい海に浮かぶ板にしがみつくジャックに、ローズが「その気になれば、この板に2人で乗れるんじゃない?」と呼びかける。それを聞いたジャックは軽快に板に飛び乗り、2人でのびのびとヨガを始める。そして、エンヤの『セイル・アウェイ』の曲に乗せて海の彼方へ消えていくという、予想外なハッピーエンド版の演出もあり、観客はこの斜め上を行く展開に衝撃と笑いの渦に包まれた。

悲劇的な物語を、独自の解釈と際どいギャグで塗り替えた「タイタニッシュ」は、高い完成度で観客を魅了していた。登場人物の滑稽な言動や予想外の展開、そしてギリギリを攻めたブラックユーモアの絶妙なブレンドが、見る人を飽きさせない仕上がりである。

来年の夏も、ぜひ上映してほしい。ただし、下ネタが多く含まれるため、苦手な方は要注意!?

 

今月の紹介者 ナタリー・アイゼンハワーさん〜シアトライトを直撃!

取材・文:加藤良子

今月の紹介者
ナタリー・アイゼンハワーさん

オハイオ州立大学でコンピューター・プログラミング・エンジニアリングを専攻したあと、シアトルの大手IT企業でプログラマーとして働いている。日本語を話せる友だちを募集中!

 

グルメ​​

ラ・パリジェンヌというペストリーショップがお気に入り。週末によく友だちと行きます。メニューが豊富で、選ぶのが楽しく、季節ごとに変わるケーキも魅力。いちごのムースケーキ「モント・レーニア」がおいしかったです。ランチセットもおすすめですよ!

La Parisienne
www.laparisienneseattle.com

 

ショッピング

彼氏とスターバックス・リザーブ®・ロースタリーに行った時、引越し祝いにおしゃれな陶器の置物を買ってくれました。何を入れようか迷った末、米びつとして活躍しています。

▪️Starbucks Reserve® Roastery
www.starbucksreserve.com/locations/seattle-roastery

 

最近ハマっていること

韓国アイドルのグッズや雑貨を販売しているキャピトルヒルのKポップ・ナラでプリクラを撮ります。8ドルでプリクラ2枚とデジタルコピー、短い動画もダウンロードできます。

 ■KPOP NARA
https://kpopnara.com/wa-seattle

 

お出かけ

仕事のあと、オリンピック・スカルプチャー・パークによく行きます。1人で行くこともあれば、一度帰ってキンパなどの軽食を作って友だちと夜のピクニックに出かけることも。

■Olympic Sculpture Park
www.seattle.gov/parks/allparks/olympic-sculpture-park

 

 

バイト・オブ・シアトル限定! 青森県八戸市グルメをシアトルで堪能〜特別レポート

バイト・オブ・シアトル限定! 
青森県八戸はちのへ 市グルメをシアトルで堪能

取材・文:加藤良子
 
地元ベンダー250店舗が出店し、開催3日間で約45万人が訪れる毎年恒例の「食」の一大イベント、バイト・オブ・シアトル。今年は、ウォーリングフォードの串料理店、シークレット・フォートと青森県八戸市が初コラボで大盛況となりました。当日の様子をレポートします。
 
©photo by Emilie Sheng

2016年と2017年に、全米でベスト・フード・フェスティバルとして選ばれたことも

 
八戸の特別メニューを販売
 
イベント会場となったシアトル・センターは、東京ドームおよそ6.4個分の広大な敷地にもかかわらず、取材当日は屋台がずらりと並び、来場者で道が埋め尽くされるほどのにぎわいだった。八戸市とシークレット・フォートがコラボしたブースには赤いちょうちんが連なり、スタッフが着ていた黄緑のはっぴがひときわ目を引いた。大きくプリントされたバナーには「八戸、青森、日本」の文字が際立ち、昨今の日本ブームもあり思わず立ち止まる人が多くみられた。
 
©photo by Emilie Sheng
注文をする列と、商品を受け取る列。ブースには絶えず人が訪れていた
 
人気ラーメン店ヨロシクの姉妹店シークレット・フォートは、炭火焼ロースターでじっくり焼き上げた焼き鳥を提供する評判の日本食レストランだ。
 
当日は、青森県八戸市とのコラボから生まれた4種類の特別メニュー、お弁当とヨーグルトドリンク、チーズケーキ、チュロスが販売された。
©photo by Emilie Sheng
シアトルはシーフードが好きな人が多く、ホタテの試食も人気だった
 
八戸の洋菓子店アルパジョンが販売するチーズケーキ「朝の八甲田はっこうだ 」は人気が高く、取材に訪れたイベント2日目の正午にはすでに完売! 濃厚な味わいが楽しめる新郷しんごう 村ふるさと活性化公社の「飲むヨーグルト」も購入者が続出。チュロスは八戸の老舗あんこ屋のかねご製餡のあんこがトッピングされた贅沢な一品で、ほかのスイーツ同様に多くの人から注目を集め、取材中にも次々と購入されていた。お弁当には、八戸の水産加工会社から取り寄せたホタテとサバをふんだんに使用し、およそ350食用意していところ、3日間で完売したほどの人気ぶりだった。
 
イベント期間中、ブースにいたスタッフは当日の様子を見ながらより多くの人に喜んでもらえるよう工夫を重ねていったという。シーフードが苦手な人や、ホタテだけを希望する声があればその都度リクエストに応じたり、揚げたてのチュロスを提供するため、2日目以降はシークレット・フォートの協力のもと揚げる頻度を増やしたりするなど、臨機応変なもてなしは、3日間限定の催しとは思えないチームワークだった。
 
青森県八戸市について
県の南東部に位置する八戸市は、太平洋に面した人口約22万人の都市で、東京から東北新幹線で約2時間45分、バスと飛行機を乗り継げば三沢空港を利用して約2時間20分で行くことができる。雪深いイメージだが降雪量は比較的少なく、市街地に10cm以上積もる日は珍しいといわれる。サバやイワシの漁獲量が多く、イカの水揚げ量は日本一を誇る。百貨店やショッピングモールのある市街地から車で1時間以内の場所に天然芝生を有する種差たねさし 海岸などがあり、美しい自然に触れられるところが魅力だ。近年、移住先として注目を集めており、ニュース週刊誌の「AERA」やオンライン不動産「イエプラ」が発信する情報メディア「Rooch(ルーチ)」でも都会と田舎が融合する街として紹介された。

当日の体験談を聞きました

出店を手掛けたエンコンパス・ジャパン株式会社の松本康樹社長と、バイト・オブ・シアトルに訪れていた青森県八戸市の老舗店、かねご製餡株式会社の中居林達也代表のお2人に話をうかがいました。

▪️エンコンパス・ジャパン株式会社 松本康樹社長

©photo by Emilie Sheng

2021年にカークランドで設立、営業や試食などのテストマーケティングを通し、日本の食や雑貨をアメリカに進出させる事業支援を行うエンコンパス・ジャパン株式会社。

青森県と書かれたはっぴを着て、自らメニューの説明をする松本社長 ▶︎

社長の松本さんは、長年、アメリカのスタートアップ企業のソフトウェアを日本で販売する事業支援に携わってきた。パソコンの歴史の黎明期には米国マイクロソフト社の社員として日本と韓国支社の立ち上げを牽引。山田平安堂の漆食器や五島列島の鮮魚を卸すほか、対馬のプロモーションのため、ワシントン州にあるゲーム製作会社との交渉を担うなど日本とアメリカの架け橋となるさまざまなプロジェクトを行なっている。

事業支援をする上で何よりも大切なのは「お客さまの声や意見に耳を傾け常に変化を生むこと。バイト・オブ・シアトルではお客さまのリアクションが見え、発見と学びが多く、日本食のテスト販売を行う最適な場だった」と話す。本イベントに向け、マーケティングだけではなく食材の輸入手配からブースのセッティング、接客まで幅広く対応した。初めての参加で挑戦が求められる場面もあったが、八戸市とシークレット・フォートの出展が無事に成功しホッとしたという。

「シアトルは大手IT企業が多数あることで全米や全世界から人が集まり、飲食店でお金を使ってくれる人が多い。日本食の人気も高く、テストマーケティングに恵まれた条件がそろっている。これからも日本の良いものをもっとアメリカに広められるように支援ができれば」と語ってくれた。

▪️かねご製餡株式会社 中居林達也代表

かねご製餡株式会社は1968年に創業し、幅広い顧客を対象にあん類の製造、菓子の販売を行っている。取り扱う小豆の産地はさまざまだが、豆の風味がしっかりと感じられるカナダ産は北海道産に次いで使用することが多く、軟水で柔らかく炊き、優しい味わいのあん製品を製造している。オリジナルブランドの「匠あんこ堂」では「ショコラ羊羹・フロマージュ羊羹」というドライフルーツやナッツ、オレンジピールや桜葉入りの目新しいひと口サイズの羊羹を6種類販売。ほかにも子どもと一緒に和菓子を作れる「子どもねりきり」セットなど多様な商品を取り扱う。

©photo by Emilie Sheng

◀︎ イベント当日は、中居林代表も自ら販売を行った

日本とは味の好みや認識が異なるアメリカでは、どのようなアプローチができるか探りたいと話す中居林さん。イベント当日は、ブースに訪れた客にあんこの説明をすると「小豆でできているならヘルシーだね!」と言われることが多く、健康志向の高さを感じたと話す。そこで、岩手大学と共同研究で開発・特許を取得した砂糖を使わないあんこが使えないかと考えた。また白餡がベースのお菓子であれば淡白で主張が少なく、アメリカでも受け入れられやすいだろう。

「あんこの扱い方は、必ずしも日本と同じでなくても良いと思います。アメリカならではのあんこがあればいい。いつか小豆のことをもっと知ってもらい、生活の中にあんこが登場するようになったら、ちょっとかっこいいかな」と今後のビジョンを語る。実際に現地の空気を感じいろいろな人と出会うと、新たな商売の発想が生まれてくると言う。「もっとシアトルのことを知り、情報を集めながら、どのような商品を供給できるか考えていきたい」とも話してくれた。

 

 

スノーピークがワシントン州にキャンプフィールドをオープン! 

©️Snow Peak Long Beach Campfield

スノーピークがワシントン州に
キャンプフィールドをオープン!

©️Snow Peak Long Beach Campfield
©️Snow Peak Long Beach Campfield

1958年に新潟県の三条市で金物問屋として創業したスノーピークは、オリジナルのアウトドア製品を開発・製造・販売するアウトドアブランド。日本全国に直営キャンプフィールド12カ所、グランピング施設6カ所を運営するほかレストランやアパレル事業など、幅広く展開しています。そんなスノーピークが、今年6月、ワシントン州にアメリカ初となるキャンプフィールドをオープンしました! 気になる施設の様子を2部にわたりレポートします。

 

①キャンプフィールドに潜入!施設の雰囲気や設備をお伝えします。>>>

予約方法やキャンプ用品のレンタル方法など、より詳しく!>>>

アメリカ初!スノーピークのキャンプフィールド①〜特別レポート

アメリカ初! 
スノーピークのキャンプフィールド ①

取材・文:加藤良子

1958年に新潟県の三条市で金物問屋として創業したスノーピークは、オリジナルのアウトドア製品を開発・製造・販売するアウトドアブランド。日本全国に直営キャンプフィールド12カ所、グランピング施設6カ所を運営するほかレストランやアパレル事業など、幅広く展開しています。そんなスノーピークが、今年6月、ワシントン州にアメリカ初となるキャンプフィールドをオープンしました! 気になる施設の様子をレポートします。

入り口は別世界へつながる抜け道のよう

キャンプフィールドはシアトルから3時間、ポートランドから2時間ちょっとのロングビーチにある。ホテル同様、まずは受付でチェックイン。エントランスには貸出無料の台車があり、かさばりがちなアウトドア用品を運ぶのにとても助かった。

「住箱」にはクイーンサイズのベッドやエアコン、簡易キッチンやトイレがある ▶︎

3万坪の敷地には48カ所のキャンプサイトをはじめ、レンタルしたテントの設営や撤収をサポートしてくれるテントスイートが8サイトある。また、国立競技場の設計を手掛けたことでも知られる世界的建築家の隈研吾くまけんご  氏と共同開発した、「住箱じゅうばこ  」と呼ばれるキャビンの利用も可能だ。キャビン内の壁を覆う大きな窓を開け放つと、開放感いっぱい! 自然を存分に満喫できる。

キャンプフィールドの目玉となるのは、露天風呂とサウナだ。日本のひのきを輸入して作られたサウナは、うっとりするほど香りが良く癒やし効果抜群! じっくり温まった後は露天風呂へ。目の前の小川から抜けるそよ風に吹かれ至福のひとときを過ごすことができた。お好みで水風呂も利用してほしい。トイレにはコンセント付きの洗面台があるほかシャワー室もあり、キャンプ初心者にはありがたい。自然の息吹を感じる清々しい空気に包まれ、新たな活力が湧いてくるような贅沢なひとときだった。

露天風呂は男女混浴で水着の着用が必須。シャワーとトイレ付きの広々とした更衣室も完備

スカッと晴れて気分もウキウキなこの季節。何か夏らしいことをしたい! という人には、レンタルやキャビンを利用しながら気軽にアウトドアが楽しめるスノーピーク・ロングビーチ・キャンプフィールドを強くおすすめする。

全米で1番長い砂浜を誇るロングビーチやオレゴン州キャノン・ビーチ、アストリアなど近隣の観光地にも立ち寄りながら訪れてみてはいかがだろう。

キャンプ場で撮影された鹿

★予約方法やキャンプ用品のレンタル方法は下記URLのパート②へ!
https://soysource.net/things-to-do/specialreport-0726web

 
 
「スノーピークUSA」チーフ・ブランド・オフィサー内田裕一氏から
ソイソース読者へメッセージ
日本的な自然観の素晴らしさを、キャンプを通じ再認識してもらえるような場ができました。ぜひご家族、ご友人と遊びに来て体感、共有をしていただきたいです。キャンプやアウトドアに興味はあるけれど、何から始めて良いかわからないという方々にも手ぶらで来てレンタルをご利用いただけるプログラムや、住箱というキャビンもありますのでお気軽にお越しください。
 
Snow Peak Long Beach Camp field
5411 Sandridge Rd., Long Beach, WA 98631
☎︎833-662-7624、
longbeach@snowpeakcampfield.com
www.snowpeakcampfield.com

アメリカ初!スノーピークのキャンプフィールド②〜特別レポート

アメリカ初! 
スノーピークのキャンプフィールド②

取材・文:加藤良子

ソイソース誌面には載せきれなかったスノーピーク・キャンプフィールド・ロングビーチの予約方法、キャンプ用品のレンタル費用や、画像などをまるっと紹介します。

©️Snow Peak Long Beach Campfield

▲チェックインカウンターは、ホテルのよう ▼ライトアップされたエントランス

©️Snow Peak Long Beach Campfield

キャンプサイトの予約は、キャビンの「住箱じゅうばこ」とテントサイト、日中のみの利用とは3種類から選ぶことができる。

テントサイトは、テントのレンタルや設営、撤収までをサポートしてくれる「テントスイート」と、自身でテントを設営する「フィールドサイト」の2種類がある。

テントスイートは最大4人まで宿泊でき、料金は120ドルから予約を受け付けている。キッチン用品やコップなどのカラトリー、テーブルや焚火台などさまざまなスノーピーク商品のレンタルや露天風呂へのアクセス権が含まれる。持参するものは、衣類やブランケット、タオルや食料などに限られ身軽でキャンプに臨めるところが特徴だ。

テントを持参する人はフィールドサイトの予約となり、1カ所につきミディアムサイズのテント2つで最大6名、ラージサイズのテント2つで最大8名までが利用可能。アメニティには露天風呂へのアクセス権や焚火台、椅子のレンタルが含まれる。料金は40ドルから。

駐車場には貸出用台車が並んでいる

キャビンの「住箱」は130ドルから予約ができ、クイーンサイズベットと簡易キッチン、トイレが備わっており、ホテル滞在のように過ごすことができる。大人2名と子ども2名まで宿泊が可能だ。

宿泊はせずサウナや露天風呂、キャンプストアのカフェのみ訪れる場合は、2時間の滞在で35ドルから利用ができる。宿泊の利用料金はシーズンや曜日によって変動するので、予約時にウェブサイトにて確認をしてほしい。

 

 

©️Snow Peak Long Beach Campfield

▲ホテル滞在のようにキャンプを楽しむことができる

©️Snow Peak Long Beach Campfield

▲アースカラーで統一されたキャンプ用品

フィールドサイトを予約する場合でも、テント用品をレンタルすることが可能だ。ホームページの予約画面でフィールドサイトを選択した後、タキビ・キット(1日49ドル)、キッチン・キット(1日59ドル)または、テントとタープ・キット(1日89ドル)の3種類から選べる。タキビ・キットでは焚火に使える道具、キッチン・キットでは調理に必要な道具のセットで、貸し出しするものは全てスノーピークの商品だ。タキビ・セットに含まれている「ジカロテーブル」は用途に合わせてさまざまなスタイルに変形できる4枚のテーブルトップでできており、囲炉裏のようにも使える。火ばさみや火かき棒、マグカップなどを置くのにちょうど良いサイズだ。もちろん、アメニティの焚火台ともぴったり! テントとタープ・キットにはマットやシート、ポールやペグ、ハンマーのほか、スノーピークの商品でベストセラーを誇る「アメニティ・ドーム」のミディアムサイズが含まれる。中で立って作業するのに丁度良い高さかつ、風のダメージを受けにくい低さで作られており、耐久性の高いテントだ。充実のレンタル内容に手ぶらでキャンプを楽しめる。 

©️Snow Peak Long Beach Campfield

▲露天風呂は林に囲まれていて、空気がおいしい
▼デイユースで、露天風呂やサウナだけの利用も可能だ

©️Snow Peak Long Beach Campfield

スノーピークの商品は、アースカラーで無駄のない洗練されたデザインが特徴。チタン製の商品は頑丈で、テントに使われる素材も高品質。価格帯はやや高い商品が多いが、一つ購入するとほかの商品も買いそろえたくなる魅力をもつ。根強いファンが多く、取材時に知り合ったスノーピークファンは「痒いところに手が届く気の効いたデザインが好きで、英語の取り扱い説明書がなかったころから購入してきた」という。数年前より取り扱い説明書に英語が加わるようになったことがうれしいと語っていた。焚火台は使い勝手が良く、筆者もさっそく購入し独立記念日で使用、この夏大活躍しているアイテム。スノーピーク沼にハマってしまいそうだ。スノーピーク商品が気になっていて買おうか迷っているけれど、なかなか手が出しづらいという方にはぜひレンタル・キットで使い心地を一度試してほしい。

アパレル用品、キャンプ用品も販売

キャンプで必須となるマッチや着火剤などはもちろん、食品やアパレル用品を販売するキャンプストアも充実し、忘れ物をしても安心だ。冷凍食品コーナーにはアイスクリームや冷凍肉まんなど意外な商品も販売され、見ているだけでワクワクした。

日本酒やワインなどお酒も豊富に販売されている
キャンプ用品や、アパレルも充実

忘れがちなシャンプーや歯磨き粉、日焼け止めやサニタリー商品も販売しており、至れり尽くせりの品ぞろえだ。もちろん、アメニティの焚火台やレンタルされている商品も販売されている。実際に使ってみて、購入したい! という方はぜひキャンプストアをチェックしてほしい。

初心者にとってキャンプ用品は何から買いそろえたら良いかわからないが、まずはレンタルをして楽しんでみると新しい世界が開けるかもしれない。

昼間は暑くても、夜は肌寒くなることも多いワシントン州の夏。ホットココアやホットワインを飲みながら焚き火を囲ってみてはいかがだろう。

 

▼焚火台は、各テントサイトについてくる。その周りを囲う「ジカロテーブル」はレンタルが可能
 

濱口竜介監督の最新作『悪は存在しない』が上映!〜行ってきました

濱口竜介監督の最新作
『悪は存在しない』が上映!

2021年の『偶然と想像』、『ドライブ・マイ・カー』、今年公開された『悪は存在しない』をもってベルリン国際映画祭、カンヌ国際映画祭、ヴェネチア国際映画祭の世界三大映画祭での受賞を制覇した濱口竜介監督最新作の『悪は存在しない』が、5242週間にわたりキャピトルヒルのSIFFシネマ・エジプシャンで上映されました。

取材・文:加藤良子

Courtesy of Sideshow Janus Films.

舞台は自然豊かな長野県水挽町みずひきちょう。住民はこの地域に流れる良質な湧水を大切にし、誇りに思いながら暮らしている。ある日、水挽町にグランピング施設の建設計画が持ち上がり、住民説明会が開かれる。しかし、実態はコロナ禍のあおりを受けた芸能事務所が政府からの補助金を得て計画したもので穴だらけのずさんな企画だった。合併浄化槽の浄化能力や設置場所に関する質問が殺到するものの、説明会を担当する高橋とまゆずみは住民を納得させられる回答ができない。水源を汚染する可能性のある施設の建設に住民が反対する中、主人公のたくみは説明会の再開催を提案する。

この作品の見どころの一つは、住民説明会のシーンだ。東京から来た高橋と黛が住民に冷たくあしらわれる場面では客席から笑いが起きた。巧が「ここら辺は戦後の農地改革で、土地がない人に与えられた土地だ。ある意味、みんなよそものなんだ。俺たちは自然を利用し、壊してもきた。問題はバランスだ。やり過ぎたら、バランスが壊れる」と言うセリフにはうなずく人もいた。白熱した議論のシーンは20分ほど続き、観客も夢中になっている様子がうかがえた。

Courtesy of Sideshow Janus Films

水挽町で暮らす巧と娘の花は、白骨化した小鹿の死骸を見つけても驚かないが、東京から来た黛は思わず凝視する。誰にも葬られずにひっそりと横たわったままの姿を見て、人間が決めるルールが通用しない自然の領域に踏み込んだことを黛はどう感じたのだろう。

映画の中では、さまざまな対比が描かれていると感じた。水挽町の人と東京の人。花の青いジャケットと高橋の赤いジャケット。昼間の森と夜の森。登場人物についてもつい善と悪とに対比したくなった。はっきりさせた方が、物語の複雑な側面に向き合わなくて済むからだ。でも、そのたびに『悪は存在しない』というタイトルが頭をよぎり、そういう事ではないのだろうと思わされた。

作品に映し出される森の映像に静かで美しい音楽が見事にマッチし神秘的な世界に誘ってくれるようだった。議論の余地を残す衝撃のラストは、何度も見返して答え合わせをしたくなるような引き込まれる作品だった。

 

宇和島屋で、愛媛フェアが行われました!〜特別レポート

宇和島屋で、愛媛フェアが行われました!

取材・文:加藤良子

シアトルを中心に4店舗展開している宇和島屋は、本誌の発行人トミオ・モリグチの父で、日系移民 1世の森口富士松氏が 1928年にタコマで創業、店名は富士松氏が渡米する前、愛媛県宇和島市の水産加工をする店で修行をしていたことに由来しています。こうした縁から 2016年より開催されていた愛媛フェアが店舗改修やコロナ禍を経て 6年ぶりに開催されました。
 
愛媛フェアの開催に伴い、5月24日に総領事公邸で、愛媛県経済労働部部長の松田雄彦氏や産業雇用局の産業政策課主幹、好岡浩二氏、宇和島市市長の岡原文彰氏や宇和島市観光物産協会より代表団を招きレセプションが開催された。 
 
▼左から宇和島屋シアトル店ストアマネジャーのレックス・ハシモト氏、宇和島屋コーポレートオフィス・リテールカスタマー・エクスペリエンス担当副社長のステファニー・チョイ氏、宇和島市市長の岡原文彰氏、在シアトル総領事伊従誠氏、弊紙発行人のトミオ・モリグチ、優子総領事夫人、宇和島屋CEOのデニス・モリグチ氏
ⓒDan Cunneen/CGJ-Seattle.
会場では5月22日から6月4日まで開催された愛媛フェアで販売された食品に加え、アイシス株式会社が販売する河内晩柑かわちばんかん や伊予柑、みかんジュースの飲み比べや日本酒、みかんアイスなどが振舞われた。愛媛は養殖真鯛で日本一の生産量を誇り、目玉料理は鯛しゃぶと鯛めし、柑橘類の皮を混ぜた飼料で育てられたみかん鯛の尾頭付きの姿造りだ。みかん鯛はみかん加工の際に出てくる搾りかすを入れた飼料を使うことで血合いの変色や生臭さが抑えられ、生魚が苦手な人でも食べやすいことで評判だ。身の引き締まった新鮮な刺身は、コリコリの歯応えがたまらないおいしさだった。愛媛県の三星品工業株式会社が販売する『あいみ塩ぽん酢』はほのかな塩加減で、瀬戸内海の煮干しのだしや愛媛県産の柚子果汁、ワインビネガーをブレンドした爽やかな味わいは夏にぴったり。会場には愛媛県のマスコットキャラクター「みきゃん」も登場した。 
 
愛媛フェアでは各宇和島屋店舗内でのマグロの解体ショーがメインイベントとなり、ベルビュー店などで「サバキ女子」によるパフォーマンスを実施。5月25日は宇和島屋シアトル店で愛媛県立宇和島水産高等学校の生徒「フィッシュガール」のマグロの解体ショーを披露した。ずっしりと重量感あるマグロの頭が切り落とされ、胴体が半分になり、中落ちの背骨が見えたかと思うと、ものの20分ほどで見事に解体された。カウンターの周りは写真に収めようと人だかりができ大にぎわい。大迫力の包丁さばきに歓声があがり、熱気に包まれた。 
 
左から宇和島水産高等学校「フィッシュガール」の水野陽菜みずのひな さん、出水花音でみずかのん さん、山下羅衣やまちたらい さん
 
当日、宇和島屋を訪れていた岡原氏は「およそ100年も前に宇和島屋という屋号で創業し、宇和島の名前をシアトル中に広め、日系スーパーとして貢献し、地元の皆さまからもこよなく愛されているこの相互関係はそうそう築けるものではありません。これを機に、シアトルの皆さまに何ができるか考え挑戦していきたいです」と語った。